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  1. https://www.lanacion.com.ar/espectaculos/murio-silvia-goldy-legrand-una-estrella-de-bajo-perfil-nid2360725 Murió Silvia "Goldy" Legrand, una estrella de bajo perfil 2 de mayo de 2020 • 04:36 No estaba enferma, ni mucho menos del coronavirus como corrió en algunas versiones antojadizas. Simplemente se recostó a dormir una siesta en su casa en Olivos y ya no se levantó más. Vivía sola, con una persona que la asistía. Silvia Legrand, la gemela de Mirtha Legrand, murió este 1° de mayo, a los 93 años, de muerte natural y sin síntoma alguno. Estaba en perfecto estado de salud. El último verano compartió en Mar del Plata actividades sociales con su hermana y amigos. En las últimas semanas, como le sucedió al resto de los argentinos, cumplió la cuarentena sin salir de su domicilio. No tan salidora y mucho menos noctámbula que Mirtha, sin embargo Silvia conservaba un grupo de amigas con las que solía verse y hablar por teléfono. Tan conversadora, o hasta quizás más que su hermana, estaba al tanto de todo y le gustaba estar bien informada. Recortaba de los diarios aquellas notas que le interesaban y hasta las marcaba y hacía fotocopias para distribuirlas entre sus allegados cuando le impactaban por algo en particular. Muy conectadas las gemelas se hablaban a diario y lo hicieron por última vez la noche previa a la muerte. Por la cuarentena tampoco podían verse y el médico personal le prohibió a Mirtha trasladarse al domicilio de su hermana. Tristezas extras que deparan esta larga cuarentena. Silvia Legrand durante el rodaje de "Campo arado" del año 1959 María Aurelia Paula Martínez Suárez -tal su verdadero nombre- había nacido en Villa Cañás, provincia de Santa Fe, el 23 de febrero de 1927. Todos la llamaban "Goldy" porque era la más grande de las mellizas (de allí que la estrella de los almuerzos recibiera, en contraste, el apodo de "Chiquita"). Ambas crecieron estimuladas por su madre y se inclinaron ya de muy chicas hacia las manifestaciones artísticas, algo que se acentuó cuando se trasladaron de su pueblo natal a Rosario. El hermano mayor de ambas, José Martínez Suárez, que murió hace siete meses, también dejó una huella indeleble en el mundo artístico al destacarse como uno de los grandes directores del cine argentino. Ya en 1936, cuando su madre, una maestra de escuela, enviudó, se marcharon a Buenos Aires, donde siguieron formándose en el Conservatorio Nacional de Arte Escénico. "Las Legrand" -como se las conoció en cuanto subieron varios peldaños de la fama- debutaron en el cine, en Hay que educar a Niní, nada menos que con la gran Niní Marshall, en 1940, a las órdenes del colosal Luis César Amadori, que al verlas tan despabiladas, ordenó extender los pequeños papeles de extras que tenían asignados. Mirtha Legrand, Niní Marshall y Silvia Legrand durante el rodaje de "Hay que educar a Niní" A partir de entonces recorrieron juntas un par de décadas compartiendo grandes éxitos en el cine, en la radio y en la televisión, al mismo tiempo que cada una de ellas desarrollaba por su lado sus propios trabajos individuales. Irrumpieron en la vida pública a principios de los años 40 del siglo pasado. Rubias y muy bellas, con el plus de ser dos gotas de agua, parecían dos juveniles estrellas a imagen y semejanza de lo que pedían por entonces los grandes estudios norteamericanos. Deslumbraban a su paso y cuando hacían por Radio Splendid El club de la amistad, desde el teatro Ópera, se cortaba el tránsito de la avenida Corrientes por la aglomeración de gente que pugnaba por verlas de cerca. Tras la película con Niní Marshall volvieron a trabajar juntas para la pantalla grande en cuatro films más: Soñar no cuesta nada, Novios para las muchachas, Claro de Luna y Bajo un mismo rostro. Luego, los grandes sellos cinematográficos se las disputaron. Así, mientras Chiquita siguió rodando para los estudios Luminton, Goldy se convirtió en la estrella de Argentina Sono Film. La primera película que hizo sin la compañía de su hermana fue El más infeliz del pueblo, dirigida por Luis Bayón Herrera, en cuyo reparto ya brillaba Luis Sandrini, y nadie prestaba demasiada atención a una de las actrices de reparto: Eva Duarte, quién apenas tres años más tarde, al conocer al coronel Juan Domingo Perón, abandonaría el mundo del espectáculo para entrar por la puerta grande de la política. En una de sus últimas apariciones públicas, durante el homenaje que le rindieron a los tres hermanos en su Villa Cañás natal Fuente: Archivo Solo en 1941 Silvia filmó cuatro películas, otras tres al año siguiente y dos, en 1944. En La casa de los cuervos trabajó con Amelia Bence, bajo la dirección de otro de los grandes nombres del cine argentino de aquellos tiempos dorados: Carlos Borcosque. En El tercer beso volvió a filmar a las órdenes de Amadori, pero ya encabezando con Pedro López Lagar y Amelia Bence. Participó en un total de 16 películas. Una de las más recordadas (y que Mirtha destaca) fue Bajo un mismo rostro, en 1962, dirigida por su cuñado Daniel Tinayre, con guión de Silvina Bullrich, inspirada en una novela de Guy des Cars, donde, una vez más, se reencontró con su hermana, cuya trayectoria ya había tomado más vuelo tras casarse con uno de los más talentosos directores de la época, quien la dirigió en recordados éxitos de la pantalla grande local. Silvia, en cambio, se casó con un militar, y siguió trabajando diez años más, pero sin el vértigo que le imprimió Mirtha a su carrera. También juntas, en 1966, protagonizaron en Canal 13 la telecomedia cuasi policial y risueña Carola y Carolina, donde encarnaban a dos detectives, junto a Osvaldo Terranova y Tincho Zabala. El fuerte actoral de Silvia era el drama y en su último trabajo para el cine, en 1972, le imprimió gran carácter a su composición de Mariquita Sánchez de Thompson para el film de Manuel Antín, Juan Manuel de Rosas. A partir de ese momento fue muy terminante y no volvió a actuar. Fue una decisión tomada con serenidad. En los años siguientes solo le concedió dos veces a su hermana visitarla en sus célebres almuerzos. Pero después nunca más quiso aparecer en cámara. Como una suerte de Greta Garbo local, prefirió disfrutar de la vida privada sin renunciar a ser atenta observadora, y crítica, de los programas de Mirtha. Accedió en los últimos años a salir, pero solo por teléfono, en el programa de Susana Giménez, y no se ocultó de las cámaras cuando las gemelas cumplieron los noventa años redondos, aunque prefería mantenerse lejos de ellas. La más memoriosa de tres hermanos igualmente lúcidos y con recuerdos intactos, Goldy era una suerte de Google de los tiempos remotos al que Chiquita no dudaba en acudir por celular cuando su memoria tecleaba por algún nombre olvidado. Silvia, inmediatamente, la sacaba del olvido. Simpática, aguda y tierna al mismo tiempo, creó para Mirtha una frase que es todo un estandarte legranesco: "Lo que no es, puede llegar a ser; como te ven, te tratan, y, si te ven mal, te maltratan". Deja dos hijas y varios nietos y bisnietos. Sus restos descansarán en el cementerio Memorial, junto a los de su marido, Eduardo Lópina.
  2. Un lugar para reunir a todas las grandes perdidas de 2019. Como el año se termina, es bueno recordar a quienes nos dejaron. Sí bien se pueden hacer menciones a personas que ya estan en otros topicos. Lo mejor es concentrarnos con las de noviembre y diciembre de este año, y que además no tengan un topic aparte.-
  3. La cantante y compositora sueca Marie Fredriksson, conocida como la voz femenina del dúo de pop Roxette, ha muerto a los 61 años tras una larga batalla contra el cáncer.
  4. La cuenta oficial de Twitter del cantante español Camilo Sesto, informó que el astro falleció a los 72 años. La información no ha sido confirmada por otro medio hasta el momento. Hasta el minuto, se desconocen mayores detalles respecto del deceso del hombre tras “¿Quieres ser mi amante?” y “Jamás”. Sesto, nacido como Camilo Blanes Cortés, de 72 años, había sido hospitalizado de urgencia por cálculos renales aquejado de un fuerte dolor en la zona lumbar en julio del año pasado. Tiene una larga carrera de éxitos en España y Latinoamérica.
  5. Sky Ferreira, la it girl del pop Su nombre lo indica, el cielo es el límite para ella, si es que existe alguno. Convertirse en una it girl no estaba en sus planes, pero su estilo tan marcado hizo que lo hiciera. Es que nadie podría pensar que detrás de ese espíritu grunge que tanto la caracteriza podría esconderse una chica tímida y reservada. Así se define Sky Ferreira, la cantante de tan sólo 21 años que conquista nuevos territorios. El mundo de la moda y el cine no resultan extraños para la joven. Comenzó su carrera en la música con apenas 14 años, justo cuando también incursionó en su primer rodaje y luego de tomarse unos años para elegir cuál era su verdadera pasión, el dance pop fue lo que la convenció. Sin embargo, su estética un tanto masculina de los 90 con bómber y faldas de cuero tiro alto, transparencias y camisas a cuadros la consagraron en el ambiente de la moda como una nueva it girl con una esencia que cautiva. Las adolescentes quieren imitarla y los diseñadores quieren tenerla. Consciente o inconscientemente, Sky supo estar a donde debía estar. Las semanas de la moda en París se convirtieron en los espacios favoritos de esta californiana, que nunca dejó de asistir a ninguno.Givenchy, Saint Laurent, Mugler y Hugo Boss son algunos de sus elegidos, que un tiempo después la eligieron a ella. Hedi Slimane, director de la firma francesa Saint Laurent, la coronó una de sus musas al ponerla como imagen de la pre-colección de otoño 2013. Previamente, el diseñador había quedado hipnotizado con esta rubia cuando le realizó una sesión fotográfica para la portada de su segundo disco, Ghost. Sin embargo, no es la primera vez que esta mujer nacida en Los Ángeles es la inspiración de muchos. En el 2012, cuando lanzaba su álbum nombrado anteriormente, bajo el sello de la productora Capitol Records, Calvin Klein la adoptaba como rostro de su fragancia CK One, poniéndola como imagen de todas sus campañas. Al mismo tiempo, la histórica marca deportiva Adidas la instaló junto al cantante de rap Snoop Doggen una campaña para su colección All Originals. Finalmente, el 2012 la colocaba en el podio alprotagonizar la portada de la edición #75 de la revista “V” en un homenaje a la reina del pop. A cargo del fotógrafo peruano Mario Testino, Sky jugaba a ser la Madonna de finales de los ’80 por un rato generando un gran impacto, no sólo en lo que respecta al fashion world, sino también logrando cierta notoriedad entre los fans de la trascendental reina. ero su lugar en el mundo fashion no terminaba ahí. La tradicional casa estadounidense Forever 21 la colocó como protagonista de su lookbook 2013 al ver los atributos que necesitaban para trasmitir comodidad, regocijo y un aire musical en sus amplios vestidos estampados, faldas y camisetas largas. El sol californiano en una piel auténtica. Además, en su video de la canción “Lost in My Bedroom” se pueden observar algunas prendas de la colección. Y si de videos se trata, no podemos dejar de mencionar al fantástico Terry Richardson, quien dirige todos sus videos. Tras pasar horas y horas en el estudio de su amigo y fotógrafo, promueve su música a través de los videoclips que logra con el talentoso Terry, junto con los álbumes que sólo se pueden descargar por la web, hasta el momento. El otro territorio invadido por Ferreira es el de la pantalla grande. Devota de Quentin Tarantino y Cate Blanchett, participó del rodaje de dos películas durante 2012. Un cortometraje llamado IRL y un largometraje a cargo de Eli Roth, “The Green Inferno”, tuvieron el privilegio de contar con esta nueva atracción. Más allá de incursionar en diferentes ambientes, Sky siempre supo que la música era lo suyo. Desde muy pequeña tuvo grandes influencias. Cantaba góspel en la iglesia de su comunidad, tocaba el piano, sin haber tomado clases, en compañía de su padre que le hacía escuchar al legendario Elton John, David Bowie y Rolling Stones, y se crió muy cerca de Michael Jackson, el mismísimo rey del pop. Su madre era estilista y trabajó durante largo tiempo con él compartiendo tiempo con la pequeña Sky y generando un gran peso en sus primeros pasos musicales. Sin dudas, la carrera de esta rubia con una piel casi transparente y su look desestructurado total black, recién comienza. Los diferentes matices parecen ser sus aliados en la vida. Su faceta artística, con la música a la cabeza, ya la consagra para algunos como “la nueva Madonna”. Los Ángeles Times, New York Magazine y The Guardian catalogaron su sencillo “Everything is Embarrassing” como uno de los mejores temas del 2012. Inspira a los fotógrafos con más renombre en el ambiente y a los diseñadores de las firmas con más mística del mundo. ¿Qué más le podemos pedir? El mundo está a sus pies esperando ver con qué nos sorprenderá esta estadounidense que lleva en sus genes el carisma portugués y brasileño. http://negrowhite.net/moda/sky-ferreira-la-it-girl-del-pop
  6. El emotivo comunicado de Locomía A pesar de esta conmoción, los miembros de Locomía han sacado fuerzas para emitir un comunicado en la cuenta de Facebook de la banda con el fin de confirmar el deceso de Santos Blanco y despedirle con estas emotivas palabras. "Acabamos de confirmar que SANTOS BLANCO, miembro de la primera formación de LOCOMIA, nos ha dejado a la temprana edad de 46 años. SANTOS llegó a LOCOMIA en un momento álgido y de gran éxito del grupo. Su aparición fue clave para brillar como nadie en ese inolvidable festival de Viña del Mar, en 1992. Su rostro angelical y su cuerpo apasionado por la danza le hicieron inolvidable en este concepto. Por mala suerte, hoy toca despedirnos de un ser único que dejó una huella imborrable. El cielo se viste de gala para recibir a un ángel que danzará y brillará con luz propia. D.E.P querido LOCOMIA"
  7. Muere la actriz María Rubio, la eterna villana de las teleseries mexicanas La artista falleció a los 83 años, dejando su legado en producciones como 'Muchacha italiana viene a casarse' y 'Cuna de lobos'. La actriz mexicana María Rubio, famosa por sus interpretaciones de villana, falleció a los 83 años. La noticia fue confirmada por la Asociación Nacional de Intérpretes (ANDI) en sus redes sociales. “El #ConsejoDirectivo y el #ComitédeVigilancia, a nombre de la @ANDIMexico, comunican el fallecimiento de la intérprete María Rubio. Recordada por su emblemático papel de la villana Catalina Creel en la telenovela Cuna de Lobos. Nuestras sinceras condolencias a su familia”, publicó la organización este jueves. Hasta ahora no se han entregado mayores detalles sobre la causa de su fallecimiento.
  8. Murió el DJ Robert Miles, leyenda de la música electrónica El artista suizo-italiano falleció a los 47 años en Ibiza. Con su famosa composición “Children”, se consolidó como uno de los exponentes más influyentes del género 10 de mayo de 2017 Robert Miles, compositor de música electrónica de fama mundial, murió este martes en Ibiza por una enfermedad, según confirmaron fuentes de la organización International Music Summit. El suizo-italiano, quien residía en la isla española desde hace varios años, alcanzó la fama mundial en 1995 con su hit Children, sencillo que vendió más de cinco millones de copias y lideró los rankings por varias semanas. El arista, que falleció a los 47 años, contó que compuso la canción en un espacio de cuatro metros cuadrados que él mismo diseñó en el garage de su familia y que se inspiró en la atrocidad de las muertes infantiles en la guerra de Yugoslavia. El éxito le cambió la vida y lo convirtió en uno de los estandartes de la música electrónica de los 90. La música de Miles ha sonado en más de un centenar de anuncios para televisión y en películas como El caso Bourne o Derrida. Hijo de inmigrantes italianos en suiza, Roberto Concina -nombre real de Miles- estudió piano en su infancia y comenzó a trabajar como DJ en Italia.
  9. La cantante brasileña Loalwa Braz Vieira, intérprete del éxito mundial La Lambada, fue hallada muerta carboniza en su automóvil este jueves en Saquerema, en la región de Río de Janeiro, informó una fuente de la policía. “Sí, puedo confirmarlo”, declaró a la AFP un policía de la comisaría local, sin dar más precisiones. Según la prensa carioca, el cuerpo fue hallado carbonizado al interior del vehículo de la vocalista del grupo Kaoma, no lejos de su domicilio. La presencia de dos hombres armados fue alertada cerca del domicilio de la cantante durante la noche, según la página web informativa G1, que habla de “informaciones preliminares” de la Policía Militar local. Pero resultaba aún precipitado establecer una relación formal con el deceso, de acuerdo con los investigadores citados por ese medio. El cuerpo local de bomberos recibió una llamada en la noche para acudir a apagar un incendio en la vivienda de Braz Vieira. Inmediatamente después recibió una segunda llamada que alertó de un vehículo incendiándose en las cercanías. En el interior de este vehículo aparentemente de la cantante fue hallado su cuerpo. En el transcurso de este jueves se le practicará una autopsia. Loalwa Braz Vieira adquirió una fulgurante y efímera fama mundial en 1989 como vocalista del grupo Kaoma al lanzar el tema “Chorando se foi”, más conocido como “La Lambada”. La lambada es en realidad un género musical tropical que fusiona el carimbo, el merengue, la salsa y el zouk -un ritmo originario de las Antillas francesas- del que Braz Vieira se convirtió en ícono brasileño en la década de 1980. “La Lambada”, que se dio a conocer junto a un videoclip colorido y sensual, se hizo famosa en todo el mundo y vendió millones de ejemplares en más de 100 países.
  10. A los 83 años muere William Salice, inventor de los huevos Kinder Sorpresa El 2016 no se cansa de sumar víctimas en su larga lista de fallecidos. Músicos, actores, periodistas y un sinfín de personalidades han muerto durante este año. Y aún no para: este viernes falleció el italiano William Salice, creador del enigmático huevo Kinder Sorpresa. Tal como anunció su fundación Colora tu vida, William murió a los 83 años de un derrame cerebral. El italiano, que trabajó junto al empresario y millonario creador de la nutella, Michele Ferrero, fue el inventor de los huevos de chocolate Kinder Sopresa y responsable de la intriga de millones de niños que lo compraban para adquirir sus juguetes. William Salice El día de su muerte, William ya se encontraba muy lejano a la producción de los huevos de chocolate. Hace casi una década William se había retirado del negocio tras 46 años de carrera. Sin embargo, antes de eso, fundó junto a Ferrero el campus “Colora tu vida” para acompañar a los adolescentes italianos en el desarrollo de sus ideas. Salice se encontraba viviendo en la ciudad de Pavia (Italia) en el momento de su deceso. Cabe señalar que en Chile está prohibido vender Kinder Sorpresa en su versión original: con juguete, desde el pasado 27 de junio cuando se aprobó la “Ley de Etiquetado”.
  11. Muere a los 89 años William Peter Blatty, autor de El Exorcista El autor de “El Exorcista“, William Peter Blatty, cuya novela fue un éxito en librerías y adaptada al cine dos años más tarde, murió a los 89 años, anunció el viernes el director de la película. “William Peter Blatty, querido amigo y hermano que creó ‘El Exorcista’ murió ayer”, tuiteó William Friedkin. El mensaje generó una catarata de comentarios de la comunidad del género de terror. Blatty escribió varios libros pero marcó los espíritus con la novela de 1971 que cuenta la historia de una niña de 12 años cuyo comportamiento errático lleva a un joven sacerdote a concluir que está poseída por un demonio. La novela fue destrozada por la crítica pero vendió 13 millones de copias, ocupando el primer puesto de la lista de libros más vendidos de The New York Times durante 17 semanas, y es retrospectivamente considerada una de las mejores novelas de terror de todos los tiempos. Blatty ganó un Oscar por la adaptación de su libro al cine en 1973, nominada en diez categorías y ganadora de dos, y luego escribió y dirigió “El Exorcista III” en 1990. El primer film, dirigido por William Friedkin y con la actuación de Linda Blair, fue un éxito de taquilla y se convirtió en una película de culto que despertó un debate mundial sobre lo oculto dentro de la Iglesia Católica e inspiró a toda una generación de directores de filmes de terror. Criado como un devoto católico romano, Blatty murió en un hospital cerca de su casa en Bethesda, Maryland, el jueves, aunque su fallecimiento fue anunciado por Friedkin a través de las redes sociales el viernes. “RIP William Peter Blatty, quien escribió la mejor novela de terror de nuestra época. Hasta siempre, Viejo Bill”, tuiteó Stephen King, el escritor que vendió más de 350 millones de copias de sus libros. Hijo de inmigrantes libaneses, Blatty nació en la pobreza en Nueva York y se graduó por la universidad de Georgetown antes de ganarse la vida como vendedor puerta a puerta de aspiradoras. Durante su variada carrera también fue especialista en guerra psicológica en la US Air Force, director de relaciones públicas en la universidad Loyola de Los Ángeles y periodista, antes de orientarse a la escritura y el cine. Si bien fue más conocido por “El Exorcista”, Blatty se especializó en comedias. Escribió “Prométele cualquier cosa” (1965), en la que actuó Warren Beatty, “¿Qué hiciste en la guerra, papi?” (1966) y “The Great Bank Robbery” (1969). Colaboró en varias oportunidades con el director Blake Edwards, coescribiendo la secuencia de la Pantera Rosa, “Un disparo en la oscuridad” (1964), y “Darling Lili” (1970), donde actúan los legendarios Rock Hudson y Julie Andrews. “Quizá conozcan a Blatty sólo por ‘El Exorcista’, pero sus variados talentos podrían dar vuelta vuestra cabeza. Será añorado”, escribió el blog de películas Screen Crush. Su esposa, Julie Alicia Witbrodt, dijo a The Washington Post que su marido sufría de un mieloma múltiple, un tipo de cáncer.
  12. En 'Star Wars', no es raro que los Jedi vuelvan de entre los muertos para dar un consejo importante o un último adiós. Nos gusta imaginar a la recién fallecida Carrie Fisher, Princesa Leia, General Organa de la Resistencia, hija de Anakin Skywalker, gemela de Luke, amor de Han Solo y madre de Ben, apareciéndose con ese resplandor azul. Si fuera así, se emocionaría al ver cómo todos sus compañeros galácticos le han dedicado bonitos homenajes y sentidos comunicados en medios y redes sociales. 'Star Wars' se despide de Carrie Fisher Mark Hamill, Luke Skywalker en 'Star Wars', le dedicó una publicación en Facebook: "Nunca es fácil perder un miembro tan vital e irremplazable de la familia, pero esta vez es simplemente desgarrador. Carrie era un ser único que nos perteneció a todos... le gustase a ella o no. Era NUESTRA princesa, maldita sea, y la actriz que la interpretó se convirtió en una mujer magnífica, fuertemente independiente, fieramente divertida, una mujer al cargo que nos quitaba la respiración. Determinada y dura, pero con una vulnerabilidad que te hacía quererla y querer que fuera exitosa y feliz. Jugó un papel crucial en mi vida profesional y personal, y ambas habrían estado mucho más vacías sin ella. Agradezco su risa, su sabiduría, su bondad, e incluso esa mierda quejica y auto indulgente que mi querida gemela espacial me dio durante años. Gracias, Carrie. Te quiero". http://www.ecartelera.com/noticias/36346/star-wars-despide-carrie-fisher-no-necesitaba-la-fuerza/
  13. Muere actor de "Alf" tras permanecer en coma por una semana Mihaly "Michu" Meszaros, un artista circense, se hizo conocido en la década de los 80 al usar el traje del popular marciano de Melmac. SANTIAGO.- El artista circense Mihaly "Michu" Meszaros, quien usó el disfraz de "Alf" durante cuatro temporadas de la popular serie ochentera, falleció a los 76 años tras permanecer en coma por una semana. Según informó el sitio TMZ, la noticia fue confirmada por el representante del actor, Dannis Varga. Meszaros fue internado de urgencia hace una semana, luego de haber sido encontrado inconsciente en el baño de su casa y permaneció desde entonces en coma. El actor, quien padecía de enanismo, nació en Hungría y desarrolló una carrera en el circo en los años 70. Debido a que medía 83 centímetros, era apodado como "el hombre más chico del mundo". Debido al bajo perfil que mantuvo durante un tiempo, en 2011 algunos sitios de fanáticos lo habían dado por muerto. No obstante, la información fue desmentida. Meszaros fue el encargado de utilizar el traje del extraterrestre proveniente del planeta Melmac durante las cuatro temporadas que duró la serie (1986-1990). Mientras que la voz del personaje estaba a cargo del creador, productor y guionista del espacio, Paul Fusco. Fuente: Emol.com - http://www.emol.com/noticias/Espectaculos/2016/06/13/807535/Muere-protagonista-de-Alf.html
  14. Santiago, 18 de mayo de 2016 | Hora: 20:17:46 Muere el destacado sicólogo Marco Antonio GrezEn la ciudad de Viña del Mar falleció el profesional que se caracterizó por trabajar en programas de apoyo a adolescentes con problemas de drogadicción y personas en situación de calle. Víctima de un daño hepático fulminante falleció en la ciudad de Viña del Mar el destacado sicólogo Marco Antonio Grez, quien dedicó gran parte de su vida profesional a trabajar con grupos de adolescentes con problemas de diferentes adicciones y con personas desamparadas. El profesional realizó sus primeros estudios de sicología y filosofía en la Universidad Católica de Valparaíso, trasladándose posteriormente a Santiago desde su natal Quillota. En la ciudad de la Quinta Región destacó por su compromiso social apoyando a grupos juveniles y participando en la creación de un hogar para ancianos sin recursos económicos. Grez ejerció su profesión preferentemente en forma independiente. Su velatorio se realizó en las dependencias del Hogar de Cristo en Viña del Mar y sus funeral tendrá lugar este jueves, a las 16 horas, en el Cementerio Parque del Mar de Concón. Fuente: http://www.cambio21.cl/cambio21/site/artic/20160518/pags/20160518141846.html
  15. Muere el diseñador chileno Luciano Brancoli La información fue confirmada por el Instituto Aiep, lugar donde ejercía como director de la escuela de Diseño de Vestuario. Durante esta jornada fue confirmada la muerte del diseñador nacional Luciano Brancoli, fallecido en España. Así fue publicado por el Instituto Profesional Aiep, establecimiento donde el artista ejercía como Director de la Escuela de Diseño de Vestuario. Según las primeras informaciones, el famoso vestuarista habría muerto de un ataque al corazón mientras se encontraba en Europa, donde también desarrollaba su trabajo. El profesional de 70 años, nacido el 14 de agosto de 1945, dejó tras él una nutrida carrera en el mundo de la moda nacional, vistiendo a reinas de belleza y animadoras como Cecilia Bolocco, Marcela Vacarezza, Raquel Argandoña - con vestido metálico para Viña 1981 incluido -, entre otras. Brancoli partió en el oficio en 1982, siendo por décadas parte de la camada de profesionales que lideró las pasarelas locales, como el también fallecido 'Oso' Troncoso, y los aún vigentes Rubén Campos y Nicanor Bravo, entre otros. Así, estuvo presente en importantes instancias como la Semana de la Moda de México (2004) y los desfiles del diseñador trasandino Roberto Giordano (del 2000 al 2004). Su trabajo se extendió incluso al cine, cuando colaboró en la confección el vestuario de la cinta chilena Coronación (2000) de Silvio Caiozzi. En teatro, además, su trabajo quedó plasmado en obras para los actores Liliana Ross, Tomás Vidiella, Cristina Tocco, Jaime Vadel, Silvia Piñeiro y Malú Gatica. Sus conocimientos también fueron llevados a la pantalla chica, donde participó de programas como Buenos días a todos (TVN), donde fue panelista; la Gala del Festival de Viña (CHV), comentando los look de los artistas en la red carpet, además de importantes apariciones en espacios como Proyecto Miss Chile (Canal 13), donde fue un implacable jurado para elegir a la candidata nacional para el Miss Mundo en 2013. Numerosos comunicadores, rostros televisivos y profesionales del mundo de la moda han expresado su pesar a través de redes sociales, como la mencionada Marcela Vacarezza; la hija de Argandoña, Raquel Calderón; la psicóloga Pilar Sordo; la animadora Krishna de Caso (hija de Eliana de Caso); la actriz Cristina Tocco, entre otros.
  16. Muere Julita Astaburuaga a los 96 años tras batalla contra el cáncer La reconocida socialité chilena luchaba contra un cáncer al páncreas que terminó con su vida este lunes en la mañana. Esta mañana se comunicó el fallecimiento de Julita Astaburuaga tras una batalla que mantenía contra un cáncer de páncreas que le diagnosticaron hace algún tiempo. La socialité nacional de 96 años era reconocida por su participación en los principales eventos del país, a pesar de que desde hace algunos años se encontraba alejada de las alfombras rojas. Julita Astaburuaga provenía de una familia tradicional y conservadora, hija de Jorge Astaburuaga Lyon y de Helena Larraín Velasco; y hermana central de dos hombres. La noticia fue confirmada por su reconocida amiga Mary Rose McGill durante un contacto con el matinal Buenos Días a Todos de TVN.
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