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  1. Hoy viernes se realizará el panel de Lucasfilm durante la Comic-Con de San Diego, en un evento para el que se esperan muchas sorpresas sobre Star Wars. Pero la previa de esa actividad ha estado marcada por un montón de rumores relacionados a los spin-offs que se harán para expandir la franquicia. Y ahora, se suma otro más. Pero uno relacionado con sus episodios centrales. Según Heroic Hollywood, Colin Trevorrow habría sido seleccionado por Kathleen Kennedy, la jefa de Lucasfilm, para dirigir el Episodio IX de la saga galáctica. Una decisión potenciada por el éxito económico de Jurassic World, que ha recaudado más de mil 400 millones de dólares alrededor del mundo. Además, el esposo de Kennedy es Frank Marshall, productor de Jurassic World. Todo calzaría pollo. El Episodio VII será dirigido por J.J. Abrams, mientras que el Episodio VIII estará a cargo de Rian Johnson (Looper). Y según el sitio, Lucasfilm anunciaría durante el panel de Lucasfilm en la Comic-Con que Trevorrow ha sido elegido. Solo faltan algunas horas para saber si eso se concretará o no. Si este rumor es real o no. http://salondelmal.com/2015/07/10/el-episodio-ix-de-star-wars-seria-dirigido-por-colin-trevorrow/
  2. Grease tendrá una precuela Tell me more, tell me more. El proyecto tomará como base a lo descrito en la canción Summer Nights. Grease, el clásico musical, ya tuvo una secuela, pero ahora Paramount Pictures tiene en mente explotar esa clásica marca con una precuela. Deadline informó que el guionista John August (El Gran Pez), está actualmente escribiendo el guión para una película que tomará como punto de partida lo descrito en la canción “Summer Nights“. Es decir, todo se enfocará en el romance veraniengo entre Danny Zuko(John Travolta) y Sandy Olsson (Olivia Newton John), aunque nada de eso tenga mucho sentido considerando que la resolución importante de su romance se da durante los sucesos colegiales de Grease. Aún así, tienen que recordar que tanto Danny como Sandy recuerdan de forma diferente su encuentro, ya que mientras Danny bravuconea con sus amigos, Sandy lo idealiza de forma más inocente. Pero claro, todo esto se hará posible debido a que Grease ha recaudado cerca de $400 millones de dólares gracias a sus relanzamientos y proyectos asociados. FUENTE
  3. Un rumor indica que Emma Watson es candidata para unirse al universo Marvel La actriz habría audicionado para un rol en la próxima película de Black Widow, la que aún sigue sin ser anunciada oficialmente por el estudio. Aunque Marvel Studios oficialmente no ha revelado cuáles serán sus planes después del estreno de Avengers: Endgame, una película que ha ejercido una sombra sobre sus dos más recientes producciones, diversos reportes han dado a entender que la película de Black Widow será la primera en comenzar sus filmaciones. En ese contexto, The Hashtag Show ahora sostiene que cuatro actrices se sometieron a un proceso de prueba de casting para un rol demandante físicamente para dar vida a “una mujer pateatraseros en el estilo Bond”. Y una de estas tiene relación con la popular franquicia de Harry Potter. El reporte indica que Emma Watson (Harry Potter), Alice Englert (Beautiful Creatures), Dar Zuzovsky (Hostages) y Florence Pugh (Fighting With my Family) fueron parte de la audición, en la que Watson sería candidata obviamente por ser la actriz de mayor renombre. Sin embargo, Englert y Zyzoysky también habrían dejado una buena impresión en la directora Cate Shortland y los productores Brad Winderbaum y Kevin Feige. http://mouse.latercera.com/rumor-emma-watson-universo-marvel-studios/
  4. Angelina Jolie en conversaciones para hacer su debut en Marvel Angelina Jolie se está preparando para su primera incursión en el mundo de las películas de super héroes. La actriz ganadora del Oscar está en conversaciones para protagonizar "The Eternals", de Marvel Studios, una aventura heroica dirigida por Chloe Zhao. Jolie ha elegido el proyecto basado en los inmortales personajes de Jack Kirby conocidos como "Eternals" y sus monstruosos rivales "The Deviants", ambos creados por unos seres cósmicos llamados "Celestiales". Y aunque más detalles sobre la película están bien guardados, fuentes informan a The Hollywood Reporter que un aspecto de la historia se centra en la historia de amor entre Ikaris, un hombre alimentado por energía cósmica, y Sersi, que disfruta moverse entre humanos. No se sabe con certeza qué personaje tendrá Jolie y Marvel declinó hacer comentarios. Zhao, una premiada directora independiente detrás de éxitos de crítica como The Rider y Songs My Brothers Taught Me, trabajará con un guión de Matthew y Ryan Firpo. FUENTE
  5. LADY GAGA Y ANGELINA JOLIE LUCHAN POR SER LA NUEVA CLEOPATRA Desde hace muchos años se lleva hablando de esta nueva adaptación de la historia de Cleopatra. La más mítica de la historia del cine fue la que interpretó Elizabeth Taylor allá por los años 60, y hay cientos de historias sobre la película: su presupuesto inicial de 2 millones llegó hasta un final de 44, llevando casi a la quiebra a Fox; Elizabeth Taylor cobraba 500.000 euros por cada semana extra de rodaje; o que supuso el fin del género peplum durante 40 años (tuvo que llegar Ridley Scott con 'Gladiator' para recuperarlo). Durante todos estos años de rumores de una nueva adaptación al cine, Angelina Jolie siempre ha sido el centro de todos ellos, siendo la favorita para hacerse con el papel. Pero ahora acaba de salirle una dura competidora en la carrera. Sony, que es el estudio que está detrás de esta película, parece que habría querido contratar a Lady Gaga para interpretar a la reina egipcia o, al menos, lo estaría considerando. Esta decisión ha llevado a las dos a algo inusual: van a tener que hacer casting las dos, para ver cual es la ganadora, algo muy raro entre estrellas de su calibre, que no suelen hacer audiciones para este tipo de papeles. Así, la lucha está servida y la que convenza a Sony será la que se lleve el gato al agua. Será una competición dura y ardua, y la que consiga el papel reinará en Hollywood en los próximos años. La película ha sido definida por varios trabajadores de Sony como "un thriller político sucio, sangriento contado desde una perspectiva feminista". Fuente:
  6. 20 Marzo 2019 Estas serían las películas de Marvel Studios en 2020 y 2021 Ni los mutantes ni los Cuatro Fantásticos estarían considerados en el corto plazo para lo que será la fase 4 del universo de superhéroes. Este miércoles oficialmente es el primer día en que las propiedades de entretenimiento de 20th Century Fox forman parte de Disney. Y la primera interrogante, al menos para los fans de las películas de superhéroes, apunta a una sola idea: ¿Cuándo será el momento en que los X-Men y los Cuatro Fantásticos sean parte del universo cinematográfico de Marvel Studios? Como el MCU se prepara para iniciar una nueva era, dejando atrás lo que denominan como “la saga del Infinito”, dichos personajes son ideales para llenar el vacío que quedará con el alejamiento de actores como Robert Downey Jr y Chris Evans. Pero no hay nada oficial sobre el momento en que los mutantes o la primera familia de Marvel harán acto de presencia. Pero un reporte de THR nos entrega una idea general sobre qué es lo que podemos esperar de la grilla de lanzamientos de Marvel Studios en el corto plazo, después de lo que serán los lanzamientos de Avengers: Endgame y Spider-Man: Far From Home. En el sitio aseguran que en 2020 se estrenarán la película de Black Widow, que finalmente le dará el foco protagónico al personaje de Scarlett Johansson, y la planeada película de Los Eternos, que nos presentará al ancestral grupo de superhombres que ha vivido oculto de la humanidad. 2021, en tanto, será el momento para secuelas, incluyendo a Black Panther 2 y Doctor Strange 2, mientras que la novedad de la grilla sería el foco en el personaje oriental Shang-Chi. Eso dejaría al 2022 como el primer año en el que podrían presentarnos una película de los mutantes o a los Cuatro Fantásticos, aunque el mayor comodín de todos es lo que sucederá con el Deadpool interpretado por Ryan Reynolds. Su éxito económico lo blinda de cara al futuro, pero no está claro qué pasará con la potencial tercera película o una centrada en la X-Force. Sea como sea, en Marvel Studios han prometido que solo revelarán sus próximos lanzamientos una vez que sea estrenada Avengers: Endgame, por lo que quizás la próxima Comic-Con de San Diego podría dar señales sobre el futuro del universo superheroico más exitoso en términos económicos. Fuente: http://mouse.latercera.com/marvel-studios-lanzamientos-2020-2021/?via=lt&source=link
  7. 13 Febrero 2019 El Oscar de los kilos: Christian Bale y Viggo Mortensen se enfrentan por Mejor Actor Este año, dos actores nominados subieron considerablemente de peso para interpretar a sus personajes: Mortensen para el rol del guardaespaldas ítaloamericano Tony Lip en Green Book y Bale como el ex vicepresidente de EE.UU. Dick Cheney en El vicepresidente. Tres postres después de cenar, mucha pizza y levantamiento de pesas fueron claves en la transformación que vivió el actor estadounidense Viggo Mortensen (1958) para ganar los 20 kilos requeridos para su rol en la cinta Green Book. Su personaje, Tony Lip, se caracteriza por su cuerpo abultado y un apetito feroz, e incluso en la película hay una escena en que participa en un concurso de comer sándwiches: ahí engulló 15 hot dogs. No botó ni uno solo al balde que la producción dejó en caso de que el actor quisiera no tragarse la comida. Y eso que tenía que comer tres al mismo tiempo ya que estaba siendo filmado de distintos ángulos. Diez kilos de los que ganó el actor de El señor de los anillos los obtuvo en la preproducción de la película, donde se preocupó de comer muchas albóndigas caseras y chatarra de lunes a viernes.. Durante los fines de semana, Mortensen volvía a alimentarse de forma regular. Los 15 kilos restantes los fue obteniendo durante el rodaje del filme. Cada lunes revisaban si sus pantalones le quedaban sueltos, ya que no podía perder peso para mantener la figura del chofer y guardaespaldas de Green Book, película que se estrena mañana en Chile. También Christian Bale tuvo que subir de peso para convertirse en Dick Cheney, el vicepresidente del gobierno de George W. Bush entre el 2001 y el 2009. Más de 20 kilos que aseguró obtener comiendo pasteles y cualquier dulce que estuviera a la mano. Para el filme El vicepresidente, que se estrena la próxima semana, el ganador del Globo de Oro tuvo que raparse todos los días, decolorar sus cejas y depilarlas para asemejarse al político. Cuando el tráiler de la cinta vio la luz, las redes sociales se llenaron comentarios lo “irreconocible” del actor británico. Aún así, no es primera vez que Bale se enfrenta a una transformación dramática para interpretar a un personaje. Para El Maquinista (2004) perdió casi tercio de su peso: 28 kilos menos en cuatro meses. En esa época, declaró solo comer una lata de atún, café y una manzana al día, además de tomar suplementos y vitaminas, llegando a pesar 10 kilos menos que lo recomendado por un nutricionista. El rol no requería tal baja de peso, pero el actor decidió llegar al extremo. Esta vez, quizás asustado de dañar permanentemente su salud, Bale recurrió a la ayuda de un nutricionista para convertirse en Dick Cheney. Así, volvió rápidamente a su figura actual, y se dejó ver en la Berlinale recuperado del impacto de las comidas extra y la falta de ejercicio. “Me veo como un sapo”, declaró a la prensa en medio del festival de cine al ser consultado por su look en El vicepresidente. Además, admitió que su cuerpo ya no tolera pasar por estos cambios: “Mi cuerpo grita pidiendo ayuda: si sigues así, morirás”. Historia de transformaciones dramáticas Quizá la tradición de aumentar o bajar drásticamente de peso para un rol protagónico comenzó con Robert De Niro en Toro Salvaje (1980), donde subió 27 kilos para ser el boxeador Jake LaMotta, rol que lo hizo ganador de su segundo Oscar tras El Padrino II (1974). No solo aumentó su peso, sino que entrenó con el mismo LaMotta por cerca de un año. Incluso compitió en tres encuentros y solo perdió en uno. En 2003, Charlize Theron también vivió una transformación total para su papel en Monster, donde además de subir 15 kilos se rapó las cejas. Si bien se veía irreconocible, en su momento la actriz declaró que solo aumentó de peso comiendo pasteles con crema y dejando de ejercitarse. Por ese papel, logró el Oscar a mejor actriz el 2004. El 2013, Matthew McConaughey también ganó un Oscar por su actuación en El club de los desahuciados, donde perdió 22 kilos para interpretar a Ron Woodroof, un paciente de VIH que compraba y vendía medicamentos ilegales para tratar la enfermerdad. McConaughey se asesoró con un nutricionista para perder peso de forma saludable, pero de todos modos admitió que hubo momentos en que tenía que morder hielo para sobrellevar el hambre. Otra transformación inolvidable de los últimos años fue la de Natalie Portman en El cisne negro, donde varios creyeron que la actriz era víctima de algún trastorno alimenticio. En el filme interpreta a una bailarina de ballet y fuera de cámara se alimentaba con almendras y zanahorias trabajando 16 horas al día. Así, llegó a perder cerca de 20 kilos. Como era de esperarse, el 2011 logró el Oscar a mejor actriz por dicho rol. Fuente: https://www.latercera.com/la-tercera-pm/noticia/el-oscar-de-los-kilos-christian-bale-y-viggo-mortensen-se-enfrentan-por-mejor-actor/527321/
  8. 12 Febrero 2019 Solo críticas recibe la Academia tras su decisión de premiar categorías en comerciales durante los Oscares Guillermo del Toro y Alfonso Cuarón dispararon contra la movida que afectará a cuatro categorías, incluyendo dos esenciales para el cine: edición y fotografía. En medio de los cancelados planes de instaurar una categoría que premiase a la “Película Popular Destacada” del año, todo con el objetivo de elevar los índices de audiencia de los Premios Oscar, la Academia también dejó en claro que algunas estatuillas se entregarían durante las tandas comerciales. El principal objetivo era acortar el show. Pero el mundo del cine no se quedó indiferente luego de que se reveló que las categorías que serán premiadas durante las pausas involucran a algunas de las estatuillas más importantes y que definen al cine como cine. John Bailey, Presidente de la Academia y director de fotografía, informó que las cuatro categorías involucradas en la decisión son la edición, fotografía, maquillaje y peinado además de cortometraje live-action. “Si me permiten: no pretendo sugerir qué categorías cortar durante el show de los Oscar, pero la Cinematografía y la Edición están en el corazón de nuestro oficio“, escribió Guillermo Del Toro, ganador como mejor director en la edición del año asado, en su cuenta de Twitter. “No se heredan de una tradición teatral o literaria: son el cine mismo“. If I may: I would not presume to suggest what categories to cut during the Oscars show but – Cinematography and Editing are at the very heart of our craft. They are not inherited from a theatrical tradition or a literary tradition: they are cinema itself. — Guillermo del Toro (@RealGDT) February 12, 2019 La edición es parte del lenguaje cinematográfico, es lo que define y da forma a una película, mientras que la fotografía es el corazón mismo que captura las imágenes a través del lente de la cámara y, a partir de las decisiones del director de fotografía, les da un sentido como parte del relato mismo de la historia. Alfonso Cuarón, nominado como mejor director y mejor fotografía, se sumó a las críticas. “En la historia del cine, obras maestras han existido sin sonido, sin color, sin una historia, sin actores y sin música“, explicó en Twitter. “Pero ninguna película ha existido sin la fotografía CINEmatográfica y sin la edición“, replicó. Alfonso Cuaron ✔@alfonsocuaron In the history of CINEMA, masterpieces have existed without sound, without color, without a story, without actors and without music. No one single film has ever existed without CINEMAtography and without editing. 21,1 mil 9:20 - 12 feb. 2019 Por su parte, Emmanuel Lubezki, ganador de tres premios de la Academia por su trabajo en la fotografía de Gravity, Birdman y The Revenant, catalogó a la situación en su cuenta de Instagram como una “decisión desafortunada” ya que “la fotografía y la edición son probablemente las partículas elementales, los componentes promordiales del cine“. “La edición es hacer cine. Di que no es así, Oscars“, agregó el directorJason Reitman, nominado a cuatro premios. “Por cada persona joven que quiera ver los Oscar y sueñe con un día ser un editor o un director de fotografía o un artista de maquillaje, espero que todos disfruten los números musicales“, remarcó. Esa última idea, es sin duda la que más ronda entre los comentarios en redes sociales, ya que en la previa de la próxima edición de la ceremonia, estuvo en entredicho la posibilidad de que los artistas nominados por mejor canción original pudiesen presentarse. Fuente: http://mouse.latercera.com/premios-oscar-categorias-edicion-fotografia/
  9. Alexis Sánchez anuncia película basada en su vida, buscarán a su protagonista en todo el país A través de su cuenta de Instagram, Alexis Sánchez anunció que prepara su próximo proyecto: una película basada en su vida y cómo alcanzó su sueño de niño. La película del futbolista, coproducción entre Fabula, productora de la ganadora del Oscar Una Mujer Fantástica y Neruda, entre otras, y la Agencia Vibra Marketing, será dirigida por Alejandro Fernández Almendras (Aquí no ha pasado nada), producida por Juan de Dios Larraín y Pablo Larraín, sobre un guión de Josefina Fernández. La cinta estará basada en momentos inéditos de la vida de Alexis Sánchez y será protagonizada por un niño, el que será buscado por medio de un casting en el que podrán participar todos los niños del país. El futbolista también actuará en el largometraje, y hará de él mismo. El rodaje del film se realizará este año, para ser estrenada en salas de cine en todo Chile durante la próxima Copa América.
  10. ¿De vampiro a Batman? Pattinson suena para ser Bruce Wayne Matt Reeves ya adelantó que busca a un Bruce Wayne más joven que Ben Affleck; quiere que sea una cara conocida Gotham está desprotegida. Tras el abandono de Ben Affleck, el mundo del cine se ha quedado sin Batman y tanto el estudio como los fans ya buscan al que sería el candidato perfecto para ser el nuevo Bruce Wayne. Un nuevo nombre ha saltado a la palestra. Y contra todo pronóstico, Robert Pattinson da muy bien el perfil. Así lo ha querido demostrar el artista BossLogic en una de sus últimas publicaciones, donde muestra al protagonista de Crepúsculo en el salón de la Mansión Wayne mientras una sombra de murciélago le acecha. "Una opción que nunca pensé en probar. Pero escuche una charla con Robert Pattinson y si las conversaciones son ciertas entonces todas nuestras predicciones fueron erróneas. Él podría ser el nuevo Bruce", explica BossLogic en el tuit. Matt Reeves ya adelantó que está buscando a un Bruce Wayne más joven que Ben Affleck, pero que sea una cara conocida para protagonizar The Batman. Pattinson da el perfil que el director busca. Pero no lo va a tener nada fácil. Son muchos los nombres que barajan entre el fandom para adoptar el manto del Caballero Oscuro. Hombres como Armie Hammer o Jon Hamm suenan con fuerza, pero por el momento Warner no ha revelado ningún posible nombre. Sin duda, la elección de Pattinson como The Batman sería una de las más polémicas de los últimos tiempos, pero si algo han demostrado los fans de DC es que no son difíciles de contentar. FUENTE:
  11. Marvel buscará nuevo Lobezno en cuanto X-Men llegue a Disney. La productora de la saga X-Men en FOX, Lauren Shuler Donner, asegura que una de las prioridades de Marvel/Disney es encontrar un nuevo Lobezno que ocupe el sitio de Hugh Jackman. Sabemos que Hugh Jackman no volverá a interpretar, o sí, a Lobezno, el personaje por el que todos los fans del cómic les recordaremos. El actor interpretó a Wolverine/Logan por última vez en Logan, el mejor cierre posible a la historia del personaje, y ni siquiera los cantos de sirena de su buen amigo Ryan Reynolds, que quería ver a Lobezno cara a cara con Deadpool una vez más (aunque lo intentemos olvidar que existe aquél primer enfrentamiento en la primera película en solitario de Lobezno). Así que como Jackman no va a volver se ha empezado a rumorear desde hace tiempo quien podría ocupar el lugar del actor australiano como el mutante con las garras y el esqueleto de adamantium. En la reciente presentación de la nueva temporada de Legion, Lauren Shuler Donner, la productora de X-Men desde la primera película, y en parte responsable del fichaje de Jackman, ha hablado con SlashFilm sobre el futuro del personaje y ella lo tiene claro. Kevin Feige y ella trabajaron juntos en los inicios de la saga X-Men, antes de que Feige pasase a dirigir el estudio Marvel en Disney. Y ella es clara, diciendo que sí, que Kevin buscará un nuevo Lobezno en cuanto los personajes lleguen a Marvel. Algo que asegura no le ha contado Feige, ni sabe a ciencia cierta. Cree que el productor pasará un tiempo lidiando con todos los personajes nuevos que le llegan, pero tiene claro que sí lo harán… Como también tiene claro que Jackman no volverá como Lobezno por el entrenamiento brutal al que se sometía el actor… salvo que se tratase de un viejo Lobezno, en ese caso, según Shuler Donner, ¿quién sabe? FUENTE
  12. 24 Enero 2019 La decisión de Yalitza, la protagonista de Roma La primera indígena en ser nominada al Oscar, tuvo una vida difícil. Agobiada por las deudas debió trabajar en lo que fuera. Todo cambió el día en que entró al casting de Roma en reemplazo de su hermana. El día que Alfonso Cuarón escogió a Yalitiza Aparicio como protagonista de Roma, también pudo ser la jornada en que ella dejó pasar una chance que varios persiguen por años. La tercera fase de la selección se hizo en Ciudad de México, con presencia del director. Yalitizia no lo conocía. Antes de viajar, buscó su imagen en Google. Cuando lo vio en el set, no lo reconoció. “Las otras tres chicas que habían llamado al casting estaban súper emocionadas de tenerlo cerca. Cuarón era distinto en fotos, hasta pensé que era una farsa. Entonces volteé a decirle a mi mamá que no era él, que algo no estaba bien y mejor nos fuéramos. Ella me dijo que no valía la pena echarse para atrás, habiendo venido desde lejos. Y pues sí: me animé”, contó la oriunda de Oaxaca en conversación con el portal Vice. El proceso había comenzado algunas semanas antes. Aparicio acompañó al casting a su hermana, quien en ese momento estaba embarazada, por lo que ella ocupó su lugar. “Me cuestionaron cosas bien raras. Yo no sabía que eso pudiera ser una prueba para algo. Querían saber si alguna vez me había enamorado, si tenía miedos, si creía en la amistad. Yo respondí lo que pude y salí un poco confundida. Ni me imaginaba lo que pasaría a continuación”, relata en la entrevista mencionada. . Hasta entonces su vida no había sido fácil. Se tituló de profesora de preescolar, pero como muchos, tras egresar solo tenía deudas. Por ello debió trabajar en lo que fuera: garzona, recepcionista de hotel, cuidadora de niños, entre otras ocupaciones. “Para nadie es una novedad que encontrar trabajo después egresar sea difícil, especialmente en Oaxaca. Yo le entré a todo lo que podía, estaba siempre fuera. No tenía ni tiempo, ni ganas de regresar a casa a mirar la televisión. Por lo mismo no conocía a Alfonso Cuarón, mucho menos me daba el lujo de soñar y de pensar que algún día fuera a trabajar con él”, relata en el portal mexicano. Pero este trabajo era distinto. Eran 20 semanas de rodaje sin guión, en que solo cuando llegaba al set se enteraba de lo que debía hacer. “Lo que pasa es que yo estaba mentalizada a que trabajaría educando niños. Así que cuando me metieron a un quirófano y tuve que actuar un parto, o cuando tuve que repetir 60 veces la escena donde le confesaba a mi patrona que estaba embarazada, me pregunté si eso era mi vocación”, cuenta la oaxaqueña a Vice. Con su visión formada desde la pedagogía, Aparicio cree que desde allí puede aportar en el cine. “A los normalistas nos dan una educación que da mucha importancia a los derechos estudiantiles. Por eso mismo entendí muy bien qué hacer en las escenas donde revivimos el ‘Halconazo’. No puedo negar que en algún momento pensé en nuestros compañeros de Ayotzinapa, en todo lo que ha ocurrido y hemos tenido que ver en una pantalla para dimensionarlo mejor.” La mexicana fue la primera mujer indígena en ser portada de Vogue y competir por el Oscar como Mejor Actriz. Consultada por la mayor enseñanza que le ha dejado esta experiencia, afirma: “Sin importar el físico o el origen, todos somos capaces de llegar lejos y demostrar de qué está hecha nuestra cultura, nuestro temple”. Fuente: http://culto.latercera.com/2019/01/24/yalitza-roma-oscar/?via=lt&source=link
  13. Advertencia: No lean la noticia si no han visto la película, hay spoilers 17 Enero 2019 Slavoj Žižek sobre Roma de Alfonso Cuarón: “Es celebrada por todas las razones equivocadas” En una columna publicada por The Spectator, el sociólogo esloveno critica la película del director mexicano que postula al Oscar. "Es muy difícil deshacerse de las cadenas en las que no solo nos sentimos cómodos, sino que también sentimos que estamos haciendo algo bien", escribió Žižek. “La primera vez que vi Roma quedé con un gusto amargo”, escribió Slavoj Žižek. “Sí, la mayoría de los críticos tiene razón al celebrarla como un clásico instantáneo, pero no me pude deshacer de la idea de que esta percepción predominante se apoya en una aterradora -casi obscena- mala lectura, y que la película es celebrada por las razones equivocadas”. Roma, la cinta de Alfonso Cuarón estrenada en Netflix en 2018, ha sido apoyada por la crítica especializada y galardonada en el Festival de Cine de Venecia, los Globos de Oro y los Critic’s Choice Awards. Actualmente, es una candidata segura en los Premios Oscar como Mejor Película en Lengua extranjera. Sin embargo, el filósofo, sociólogo y psicoanalista esloveno Slavoj Žižek, no está de acuerdo. Al menos no basándose en los argumentos planteados hasta ahora en las diversas reseñas. Žižek plantea que las apreciaciones publicadas son superficiales y que omitieron los mensajes que su director, Alfonso Cuarón, dejó entre líneas. “Realmente Roma solo celebra la bondad de Cleo y dedicación desinteresada a la familia? ¿Realmente puede reducirse a un objeto preciado de una familia de clase media alta, (casi) aceptada como parte de la familia para ser explotada física y emocionalmente? La textura de la película está llena de pistas sutiles que indican que la imagen de bondad de Cleo es una trampa, el objeto de crítica implícita que denuncia su dedicación como resultado de su ceguera ideológica”, redactó Žižek. El esloveno ejemplifica con la inconsecuente expresión de cariño por parte de su jefa Sofía y los niños, y el abrupto cambio exigiéndole que cumple diversas labores en la casa. Lo que más impactó a Žižek, es la escena en que Sofía estaciona el gran Ford Galaxy rayándolo contra las paredes del estrecho pasillo. “Aunque su brutalidad puede justificarse por su subjetivo sufrimiento (ser abandonada por su esposo), la lección es que, por su posición dominante, puede permitirse actos como ese (los sirvientes repararán la pared), mientras Cleo, que está en una posición más extrema, simplemente no puede permitirse esos arrebatos espontáneos, aunque todo su mundo cae a pedazos, el trabajo debe continuar…” El punto clave de Roma Parte crucial de la cinta, es el nacimiento de la hija de Cleo, quien es sacada de su vientre sin vida. Ella la toma entre sus brazos por unos momentos antes de perderla para siempre. “Muchos críticos que vieron en esta escena el momento más traumático de la película, se perdieron su ambigüedad: como nos enteramos más adelante en la película (pero que podemos sospechar desde ahora), lo que realmente la trauma es que no quería a su hija, así que un bebé muerto en sus brazos es una buena noticia”, interpretó el filósofo. Pero, aún tras esta experiencia dolorosa, Žižek argumenta que la familia sigue explotándola, ya que la invitación a la playa por parte de Sofía y los niños, es una mera excusa para tener una empleada durante las vacaciones. Sin embargo, cuando Cleo debe salvar a los niños arrastrados por la fuerza de mar -aún cuando ella no sabía nadar- la familia se funde en un abrazo de agradecimiento en el que Cleo confiesa su sentimiento de culpa. “Un momento que simplemente confirma que Cleo está atrapada en una trampa que la esclaviza….”, concluye Žižek. “¿Estoy soñando? ¿Mi lectura es muy loca? Pienso que Cuarón provee una pista sutil en esta dirección al nivel de la forma. Toda la escena de Cleo salvando a los niños está en una única toma larga, con la cámara moviéndose transversalmente, siempre enfocando a Cleo. Cuando uno ve esta escena, no se puede evitar la sensación de una extraña disonancia entre la forma y el contenido: mientras el contenido es un gesto patético de Cleo quien, poco después de su traumático parto, arriesga su vida por los niños; la forma ignora totalmente el contexto dramático”. Y es que el crítico cultural ve una falta de “tensión dramática”, sin la perspectiva de lo que Cleo está viendo al entrar al mar. “Esta extraña inercia de la cámara, su negativa a involucrarse en el drama, es crucial en el desenganche de Cleo del patético rol de la sirvienta dispuesta a sacrificarse”. Slavoj Žižek pone énfasis en la frase que Cleo le dice a Adela en su retorno a la casa: “Tengo mucho que contarte”. Un frase que invita a su liberación o cambio de vida según sospecha el esloveno. “Es muy difícil deshacerse de las cadenas en las que no solo nos sentimos cómodos, sino que también sentimos que estamos haciendo algo bien. Como dijo T.S. Eliot en su libro Asesinato en la catedral, el mayor pecado es hacer lo correcto por la razón equivocada”, finaliza Žižek sobre Roma en The Spectator. Fuente: http://culto.latercera.com/2019/01/17/slavoj-zizek-roma-alfonso-cuaron/
  14. 11 Enero 2019 Glass recibió un decepcionante puntaje en Rotten Tomatoes La esperada nueva película de M. Night Shyamalan no superó la vara de la plataforma haciendo eco de las desfavorables primeras impresiones. Si por estos días han revisado las redes sociales, seguramente ya se habrán percatado que las primeras reseñas e impresiones de Glass en general no lucen favorables para la película. Y, como era de esperar, ahora eso se vio reflejado en el porcentaje de aprobación de la cinta en el sitio Rotten Tomatoes. Considerando 36 reseñas, 23 negativas y 13 positivas, la plataforma de medición de críticas calificó a Glass con 36% de aprobación. Con esto, Glass se convierte en la entrega peor evaluada por el sitio en la trilogía de M. Night Shyamalan ya que Unbreakable y Split tienen un 69% y 76% de aprobación, respectivamente. Pero ¿A que apuntan estas críticas? Según el “consenso de los críticos” señalado por la página, Glass no cumpliría con las expectativas dejadas por sus predecesoras. “Glass muestra algunos destellos de M. Night Shyamalan en su mejor obra de construcción del mundo, pero en última instancia decepciona como la conclusión de la trilogía de larga gestación del escritor y director”, plantea el sitio. Por supuesto, lo que dice Rotten Tomatoes no es más que una referencia y los espectadores podrán juzgar por sí mismos a Glass a partir del 17 de enero. Fuente: http://mouse.latercera.com/glass-puntaje-rotten-tomatoes/?utm_source=widget-suple-ext&utm_medium=latercera&via=lt&widget=suple-ext
  15. Netflix desarrollará series y películas basadas en Las Crónicas de Narnia La saga de C.S. Lewis volverá a la pantalla después de ocho años, este vez, a través de la plataforma de streaming. Las Crónicas de Narnia tendrán una adaptación de la mano de Netflix. Tras la serie de la BBC y las películas estrenadas en los 2000, el mundo creado por C.S. Lewis volverá a ser explorado por la plataforma de streaming mediante series y películas. El anuncio de las nuevas producciones llegó a través de la página oficial de Las Crónicas de Narnia en Facebook, donde se informó que “Netflix desarrollará nuevas series y proyectos cinematográficos basados ​​en la querida serie Las Crónicas de Narnia de C.S. Lewis”. Todo esto “bajo los términos de un acuerdo de varios años entre Netflix y The C.S. Lewis Company, donde Netflix desarrollará historias clásicas de todo el universo de Narnia en series y películas para sus miembros en todo el mundo”. Por supuesto, Las Crónicas de Narnia es una saga literaria creada por C.S. Lewis y compuesta por siete libros donde se cuenta la historia de varios niños que exploran el fantástico mundo de Narnia habitado por impresionantes criaturas. El primer libro de la saga, El león, la bruja y el ropero, se publicó en 1950 y fue adaptado en una exitosa película del mismo nombre 2005. La buena recepción de esa película propició una secuela en 2008 llamada Las Crónicas de Narnia: El Príncipe Caspian, sin embargo, esta no gozó del éxito de su predecesora. Finalmente las últimas adaptaciones de la saga concluyeron con Las crónicas de Narnia: la travesía del Viajero del Alba en 2010. http://mouse.latercera.com/netflix-series-peliculas-cronicas-de-narnia/
  16. OBI-WAN KENOBI SERÁ EL SIGUIENTE SPIN-OFF DE STAR WARS El director Stephen Daldry (Billy Elliot) se encuentra en pláticas para dirigir. Tras Rogue One: Una historia de Star Wars y la película aún sin título de Han Solo, dirigida ahora por Ron Howard, Disney y LucasFilm anunciaron la siguiente película del universo de Star Wars que tendrá su spin-off: una aventura enfocada en Obi-Wan Kenobi. The Hollywood Reporter dio a conocer la noticia en donde se señala que Disney se encuentra en pláticas para que Stephen Daldry, director de Billy Elliot y Las horas, tome las riendas del proyecto. De aceptar, Daldry estaría también a cargo del desarrollo del guion. Lo que todavía se desconoce es si Ewan McGregor repetirá el papel que hizo en las precuelas. Tomando en cuenta que las precuelas ya suceden con un Kenobi joven, especialmente en La amenaza fantasma, si se deciden ir por un tiempo más atrás, estaríamos hablando de un nuevo casting, alguien mucho más joven. Pero si el guion abarca lo que ocurrió con el maestro de Anakin Skywalker tras el Episodio III y antes de llegar a su retiro en Tatooine, sin duda McGregor debería ser la única opción, quien además ha declarado estar totalmente dispuesto. Obi-Wan Kenobi es uno de los personajes más carismáticos de la saga ideada por George Lucas desde su primera aparición en "Star Wars IV – A New Hope" (1977). En esa cinta fue interpretado por el actor Alec Guinness, que fue nominado al Óscar al mejor actor secundario por su labor como tutor de Luke Skywalker (Mark Hamill). El rol adquirió un mayor protagonismo en la segunda trilogía de "Star Wars", cuando el intérprete Ewan McGregor encarnó a un joven Obi-Wan Kenobi en "Star Wars I – The Phantom Menace" (1999), "Star Wars II – Attack of the Clones" (2002) y "Star Wars III – Revenge of the Sith" (2005). Si este proyecto de un largometraje en torno a Obi-Wan Kenobi llegara a buen puerto, se trataría de la tercera película derivada ("spin-off") de la trama principal de "Star Wars". El año pasado se presentó "Rogue One" (2016), con Felicity Jones y el mexicano Diego Luna como líderes del reparto, mientras que en mayo de 2018 se estrenará una cinta en torno al personaje de Han Solo, que popularizó Harrison Ford. Esta película, que mostrará las aventuras del joven Han Solo, atrajo la atención de los medios y los fans el pasado junio cuando sus directores, Phil Lord y Christopher Miller, fueron reemplazados a mitad de rodaje por Ron Howard debido a diferencias creativas entre los realizadores y las compañías Lucasfilm y Disney. La próxima entrega del universo de "Star Wars" que desembarcará en los cines es "Star Wars VIII: The Last Jedi", cuyo estreno está previsto para este diciembre y que, con el protagonismo de Daisy Ridley y Mark Hamill, continuará la narración iniciada por "Star Wars VII: The Force Awakens" (2015). Esta película recaudó en todo el mundo 2.068 millones de dólares y se convirtió así en la tercera cinta más taquillera de la historia solo por detrás de "Avatar" (2009), con 2.788 millones, y "Titanic" (1997), con 2.187 millones. Fuentes Premiere - Infobae
  17. Dwayne Johnson recibirá una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood El actor que pronto estrenará 'Jumanji: Bienvenidos a la jungla' celebrará dentro de poco tener su hueco en Hollywood. Dwayne Johnson es uno de los actores del momento. Dentro de poco tiempo estrenará Jumanji: Bienvenidos a la jungla, pero antes de que ese momento llegue se ha confirmado que tendrá su propia estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Tal y como informa Variety, el actor que empezó su carrera en la WWF/WWE bajo el sobrenombre de 'La Roca' triunfa ahora sobre los escenarios con algunos de los títulos más taquilleros de los últimos años. Experto en películas de franquicia e historias de acción repletas de humor, el actor por fin tendrá su hueco en las calles de Los Ángeles el próximo día 13 de diciembre. Ana Martinez, productora de las ceremonias del Paseo de la Fama ha explicado que el actor tiene una gran personalidad y mucho talento, además "realiza un trabajo filantrópico muy importante que ha sido muy importante a la hora de que consiga su hueco en este emblemático Paseo". Y es que Johnson creó en 2006 la The Rock Foundation, una organización que trabaja para ayudar a niños hospitalizados. Tras este esperado momento que marca un punto clave en la carrera de Johnson, los fans del actor podrán disfrutar de él en la secuela de Jumanji, una de las películas más esperada del año que sigue a cuatro adolescentes dentro de un videojuego sobre este famoso juego de mesa cuya primera aventura cinematográfica se estrenó en 1995. Fuente ¿Que opinas de este reconocimiento a "La Roca" ?
  18. Harvey Weinstein es expulsado de La Academia de Hollywood tras los escándalos La industria estadounidense se ha visto afectada desde que salieron a la luz los presuntos abusos sexuales cometidos por el famoso productor. Hollywood ha sido sacudido por los escándalos de abusos sexuales que rodean a uno de los productores más conocidos de la industria: Harvey Weinstein. Muchos son los actores y directores que han mostrado su rechazo ante los presuntos actos que habría cometido aprovechándose de su situación de poder. Y, mientras sale a la luz más información relacionada con el caso, la Academia de Cine de Hollywood optó por convocar una reunión de emergencia en la que han decidido expulsar al productor. "Como miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas estoy orgulloso de su decisión de expulsar a Harvey Weinstein". Hasta hoy, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas solo había expulsado a uno de sus miembros. Fue en 2004, cuando se descubrió que el actor Carmine Caridi había subido a Internet copias de películas violando la política de protección de datos de la Academia. Esta es, por tanto, una decisión controvertida. Entre los miembros que han estado en la votación se encuentran Steven Spielberg, Whoopi Goldberg o Tom Hanks. Ya han sido varias las voces que se han pronunciado sobre otros miembros involucrados en casos de acoso, como Roman Polanski o Bill Cosby. La decisión de dejar fuera a Weinstein podría sentar un precedente y requerir acciones contra ellos. Sin embargo, lo que es seguro es que se trata de un momento histórico. El productor consiguió más de 300 nominaciones a los Óscar con su trabajo en Miramax y The Weinstein Company, y ganó cinco premios a Mejor Película. Es el último símbolo de que algo está cambiando en Hollywood. Fuentes: SensaCine - eCartelera
  19. La terna estuvo cerca de igualar su mejor marca de 27 películas animadas que buscaron la nominación apenas el año pasado. El cine animado se mantiene firme entre el gusto del público. La mejor prueba es que cuatro de las 25 películas más taquilleras del año, han recurrido a la técnica para narrar sus respectivas historias. Y claro, a esto sumemos todas aquellas producciones que tuvieron éxitos más moderados, pero igual cautivaron con sus argumentos. Como resultado, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas ha anunciado que 26 filmes animados buscarán la nominación como Mejor película animada para el Oscar 2018. Aunque no se igualó el récord de 27 películas del año pasado, se trata de una cifra muy aceptable que reitera el buen momento que atraviesa la técnica. Aquí la lista completa de las películas animadas que buscarán la nominación para los Oscar 2018: The Big Bad Fox & Other Tales Birdboy: The Forgotten Children Un jefe en pañales (The Boss Baby) The Breadwinner Las aventuras de Capitán Calzoncillos: La película (Captain Underpants The First Epic Movie) Cars 3 Cinderella the Cat Coco Mi villano favorito 3 (Despicable Me 3) Emoji: La película (The Emoji Movie) Ethel & Ernest Ferdinand The Girl without Hands En este rincón del mundo (Sekai no Katasumi ni) Lego Batman: La película (The Lego Batman Movie) Lego Ninjago: La película (The Lego Ninjago Movie) Loving Vincent Mary and the Witch’s Flower Moomins and the Winter Wonderland My Entire High School Sinking into the Sea Napping Princess A Silent Voice Los Pitufos en la aldea perdida (Smurfs: The Lost Village) The Star Sword Art Online: The Movie – Ordinal Scale Window Horses The Poetic Persian Epiphany of Rosie Ming Los nominados al Oscar por Mejor película animada serán anunciados el 23 de enero. --- Fuente ¿Que Películas deberían ser nominadas? Comenta con nosotros
  20. ‘What Men Want’: Taraji P. Henson protagonizará la versión femenina de la cinta dirigida por Nancy Meyers Hollywood continúa rescatando éxitos del pasado para traerlos de vuelta a la gran pantalla ya sea en forma de 'remake', 'reboot', secuela, precuela... El último largometraje en el que se han fijado los productores, en esta ocasión de Paramount Players, es '¿En qué piensan las mujeres?', la exitosa comedia protagonizada por Mel Gibson y Helen Hunt, en 2001. Según informa Deadline (fuente), el estudio ya ha puesto en marcha la versión femenina de la cinta dirigida por Nancy Meyers, que llevará por título What Men Want, y ya ha elegido a su protagonista: la nominada al Oscar Taraji P. Henson. Así pues, la protagonista de Figuras ocultas y de la serie Empire -por la que se alzó con el Globo de Oro- es la primera en unirse a este proyecto, del que además será la productora ejecutiva. Por su parte, Will Packer y James Lopez se encargarán de la producción del filme que aún no tiene director ni guionista. Pero viendo que Paramount Players tiene claro que la película se estrenará el 11 de enero de 2019, estamos convencidos de que los nombres de los demás miembros del equipo y del reparto no tardarán en darse a conocer. Por el momento, se desconoce cuál será la trama de la cinta. Recordemos que en la original, el personaje de Mel Gibson sufre un accidente y como consecuencia adquiere la habilidad de poder oír todo lo que pasa por la cabeza de las mujeres que le rodean. En un principio, esta nueva situación le resulta apasionante, pero no tardará en darse cuenta de que no es tan maravilloso como parecía. Fuente
  21. 'Arma Letal 5': Mel Gibson, Danny Glover y Richard Donner en conversaciones para la realización de la Quinta entrega Hollywood ha especulado por años sobre la posibilidad de rescatar a sus agentes Martin Riggs y Roger Murtaugh para una nueva película de Arma mortal (Lethal Weapon). Ni siquiera la reciente serie de televisión ha mermado estos deseos, con rumores que van desde reboots hasta la anhelada quinta parte. Deadline (Fuente) reporta que Mel Gibson, Danny Glover y el director Richard Donner están considerando “la posibilidad de hacer otra película de la franquicia Arma mortal”. Este proyecto no emplearía el guion realizado hace años por el escritor original Shane Black, sino que emplearía una nueva aventura de Channing Gibson, responsable de Arma mortal 4 y cuyo último trabajo guionista fuera en el 2004 con Walking Tall. Finalmente los reportes indican que la película estaría en sus primeras etapas de producción, por lo que no hay detalles de la historia. Es fácil deducir que la cinta emulará la fórmula de las entregas anteriores: la simpática relación entre Riggs y Murtaugh; sus respectivas preocupaciones familiares –lo que incluye hijos y probablemente nietos–; y un emocionante caso policíaco. Tampoco se descarta la inclusión de jóvenes talentos que puedan reforzar al equipo policíaco en sus misiones, pero también a la dupla protagonista en beneficio de la taquilla. Después de todo, Mel Gibson ya no tiene el mismo imán de antaño. De cualquier modo, Arma mortal cuenta con una importante base de seguidores que seguramente estarán muy pendientes de este posible reencuentro para una de las franquicias más queridas de todos los tiempos. Fuente
  22. Quentin Tarantino busca sustituto para Weinstein: Todos quieren distribuir su nueva película Tras estallar el escándalo de los supuestos abusos sexuales cometidos por el productor Harvey Weinstein, estaba claro que muy pocos directores querrían seguir trabajando en su productora. Uno de ellos es Quentin Tarantino, el aclamado cineasta está buscando nuevo estudio para su próxima película, que narrará el turbio caso del Clan Manson. Lo cierto es que son ya varios los estudios que quieren hacerse con el nuevo largometraje del director de 'Los odiosos ocho'. Según informa en exclusiva The Wrap, varios ejecutivos de distintos estudios hollywoodienses han acudido a las oficinas de la agencia WME, encargada de coproducir el filme, en Beverly Hills, para mantener conversaciones con los representantes de Tarantino. Tras la salida de The Weinstein Company del proyecto, The Wrap informa que ejecutivos de Warner, Universal y Paramount han acudido para leer el guion de la próxima cinta del director de 'Malditos bastardos', que será una visión personal y diferente sobre el caso de los asesinatos del Clan Manson. El mismo medio apunta que, tras estudiar varias ofertas, habrá una segunda ronda de conversaciones, esta vez con el propio cineasta. La película, además de narrar la tragedia alrededor del caso del Clan Manson, explorará el fenómeno cultural que surgió tras los terribles asesinatos cometidos por Charles Manson y sus seguidores, como los del músico Gary Hinman o la actriz Sharon Tate, esposa de Roman Polanski y que fue asesinada estando embarazada de ocho meses. Las reuniones y lecturas de guion se están haciendo en las oficinas de la agencia WME para mantener la trama en absoluto secreto. No es de extrañar el proceso, puesto que en 2015 se filtró el guion de 'Los odiosos ocho', provocando el enfado de Quentin Tarantino, que estuvo a punto de abandonar el proyecto. Según desvelan las fuentes de The Wrap, uno de los estudios ha hecho una oferta "agresiva" para hacerse con los derechos de la película, aun sin haberse leído el guion. Se sabe que entre los estudios candidatos no están Netflix ni Amazon. No es extraño que ninguna de los dos plataforma en streaming esté en la carrera, ya que Tarantino siempre ha declarado su apuesto por un lanzamiento cinematográfico tradicional. De hecho, para filmar 'Los odiosos ocho', utilizó las mismas lentes de cámara que se utilizaron para rodar 'Ben-Hur' en 1959 y el filme pudo ver en 70mm. Fuente
  23. Paul Bettany reemplazará a Michael K. Williams en el spin-off de Han Solo El director Ron Howard reveló que su colaborador de "Una Mente Brillante" y "El Código da Vinci" se sumará al próximo spin-off de Star Wars. El actor Michael K. Williams tuvo que abandonar la producción del spin-off centrado en Han Solo, motivando a que surgiera el reporte de que su personaje había sido completamente removido de la película durante las refilmaciones. No obstante, ahora se ha dado a conocer que el actor Paul Bettany, quien ya ha trabajado previamente en dos ocasiones con el director Ron Howard, tomará el trabajo de sumarse a la saga galáctica. El director de la (aún sin título) película de Han Solo, Ron Howard, anunció en Twitter que Paul Bettany era el actor más reciente en integrarse al elenco del spin-off de Star Wars. En sus tuits, Howard escribió: “el borde exterior se acaba de hacer un poco más salvaje” y que ésta ésta sería la tercera ocasión en que trabajaría con Bettany, luego de dirigirlo en El código Da Vinci y la ganadora del Oscar a Mejor película Una mente brillante. Desde que asumió el control de la película luego de que los directores originales, Phil Lord y Christopher Miller fueran despedidos, Ron Howard ha estado sorpresivamente activo en sus redes sociales, tomando toda clase de imágenes crípticas y usándolas (como ahora) para anunciar nuevos miembros en el elenco. Aunque el título oficial de la película de Han Solo es aún desconocido, sabemos que su estreno sigue programado para el 25 de mayo de 2018. Fuentes Mouse (La Tercera) - CinePremiere
  24. 'Los Ángeles de Charlie': Kristen Stewart en negociaciones para el 'reboot' La actriz es una de las principales candidatas para uno de los papeles protagonistas El pasado mes de mayo fue la última vez que se tuvo noticias sobre el 'reboot' de Los Ángeles de Charlie, una cinta que pretendía repetir el éxito de sus precedesoras con nuevas protagonistas, nuevos villanos y por supuesto, nuevas historias. Las dos películas protagonizadas por Cameron Diaz, Drew Barrymore y Lucy Liu consiguieron recaudar -en todo le mundo- 264 y 259 millones de dólares, respectivamente, datos ajustados si se tiene en cuenta que sus producciones tuvieron presupuesto de 93 millones la primera y 120 la segunda. Esto motivó a Sony a crear una nueva saga 14 años después, pero el proyecto parecía paralizado desde que le dieran luz verde la pasada primavera. Hoy eso ha cambiado. Tal y como informa Variety (Fuente), Kristen Stewart está en negociaciones para formar parte de esta nueva historia. La actriz de Crepúsculo, Blancanieves y la leyenda del cazador, American Ultra y Café Society podría dar vida a una de las tres protagonistas, una de las tres detectives privados que trabajan a las órdenes del misterioso Charlie. Pese a esto, Sony está interesado en otros rostros tan conocidos como el de Lupita Nyong'o, pero aún no han confirmado a nadie de forma oficial. Lo que sí está confirmado es que la polifacética Elizabeth Banks será la encargada de dirigir esta historia. Tras tomar las riendas de Dando la nota: Aún más alto, la actriz de Power Rangers, Los juegos del hambre o Modern Family, tiene claro que lo suyo no es solo ponerse delante de una cámara, también detrás. Fuente
  25. 'Gigantic': Disney cancela la película de animación basada en el cuento de 'Jack y las habichuelas mágicas' Después de que se confirmase en 2015 el desarrollo de una versión animada y más fiel todavía al clásico cuento de 'Jack y las habichuelas mágicas', Disney informa oficialmente que ha cancelado el proyecto, que se iba a llamar 'Gigantic'. La razón que ha dado el presidente de Pixar y Walt Disney Animation Studios, Ed Catmull, es simple: se han estancado creativamente. "Es imposible saber cuando empezamos un proyecto todo lo que este va a suponer y, a veces, no importa cuánto nos guste la idea o cuánto cariño ponemos en ella, simplemente no funciona. Con 'Gigantic' hemos llegado a ese punto y, aunque sea una decisión difícil, vamos a acabar el desarrollo y centrar nuestras energías en otro proyecto" aseguró (vía Movieweb) Todo parecía apuntar que en 2020 se podría ver adaptación del cuento anónimo en el que Jack consigue unas habichuelas mágicas que crecerán hasta crear una conexión con un nuevo mundo lleno de gigantes escondido en las nubes, con la gran diferencia de que, en este caso, el gigante del que se hace amigo es una chica. Además del director de 'Enredados', Nathan Greno, también iba a dirigir esta película y Robert López y Kirsten Anderson-López, galardonados por un Óscar por la composición musical de 'Frozen: El reino del hielo' iban a formar también parte de este proyecto. Todo parecía un éxito asegurado y Nathan Greno quería que fuese "la versión definitiva de 'Jack y las habichuelas mágicas'" pero parece que jamás lo llegaremos a ver. De acuerdo al sitio mencionado anteriormente se ha confirmado que van a desarrollar un nuevo proyecto como sustituto de 'Gigantic' pero del cual no se cuenta con mayores detalles, simplemente que está previsto que se presente más información sobre ello en la época de Acción de Gracias del próximo año 2020: "It's impossible to know when we begin a project how the creative process will unfold, and sometimes, no matter how much we love an idea or how much heart goes into it, we find that it just isn't working. With Gigantic, we've come to that point, and although it's a difficult decision, we are ending active development for now. We are focusing our energies on another project that has been in the works, which we'll be sharing more about soon, now set for Thanksgiving 2020." Fuente
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