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  1. Película de Lars Von Trier en Cannes termina con asistentes y críticos huyendo. ​El polémico director danés estrenó el thriller "The House That Jack Built" Siete años pasaron para que Lars von Trier fuera invitado al festival de Cannes, luego de quedar en una prohibición total tras unos polémicos dichos sobre Adolf Hittler. Para este regreso llevó su reciente película, "The House That Jack Built", un thriller protagonizado por Uma Thurman y Matt Dillon. En la cinta, un asesino serial realiza sus crímenes de forma elaborada, como si fueran obras de artes. Y parece que esa trama no gustó a los asistentes, porque según informó The Hollywood Reporter, varios terminaron huyendo en medio de la exhibición. Así lo reflejaron algunos en Twitter, donde incluso críticos de cine terminaron abandonado el filme, argumentando que tenía partes "brutales" y "asquerosas".
  2. Kristen Stewart se descalza como protesta en el Festival de Cine de Cannes La actriz de 'Crepúsculo' está en contra del 'dress code' que obliga a las mujeres a llevar zapatos con tacones El Periódico Martes, 15/05/2018 a las 20:02 CEST La actriz Kristen Stewart entró descalza al estreno de la película BlacKkKlansman en el Festival de Cine de Cannes como protesta a la norma que obligaba a las mujeres a llevar tacones. La joven protagonista femenina de la saga Crepúsculo llevaba los tacones, sí, pero en la mano. Stewart, de 28 años, llevaba un vestido Chanel Haute Couture y unos zapatos Louboutin, que se quitó en la alfombra roja del festival para subir unos escalones que conducían a la proyección de la película de Spike Lee. Su colega Emily Blunt también comparte la protesta. Para ser honestos, todos deberíamos usar zapatos planos y dejar de ponernos tacones. Es muy decepcionante, justo cuando piensas que han llegado olas de igualdad, ha dicho la actriz de Sicario y Un lugar tranquilo. Se desconoce si la organización del festival tomará medidas contra Stewart, miembro del jurado en la 71 edición, por saltarse el dress code o código de vestimenta.
  3. Mommy En una Canadá ficticia, se aprueba una ley que permite que los padres incapaces de controlar a sus hijos problemáticos les internen en un centro especial. Sin embargo, Diane "Die" Despres, una madre viuda con carácter, decide educar ella misma a su hijo adolescente Steve, que padece ADHD y que puede llegar a resultar violento. Kyla, la vecina de enfrente de su casa, le ofrece su ayuda a Die. La relación entre los tres se hará cada vez más estrecha, surgiendo preguntas sobre el misterio de su vida.
  4. Netflix divide al jurado de Cannes: Pedro Almodóvar y Will Smith defienden posiciones contrarias El pasado 17 de mayo arrancó el Festival de Cannes, el certamen cinematográfico más importante del planeta. La 70ª edición promete ser muy especial, tanto por las películas y las estrellas como por las polémicas que empezaron a salpicar al festival incluso antes de iniciarse. Y ya desde su primera jornada no ha decepcionado. Durante la rueda de prensa que ha reunido al jurado, presidido por Pedro Almodóvar, un periodista planteó la inevitable cuestión de Netflix; recordemos que Cannes ha modificado su normativa para que, a partir de 2018, sólo las películas que tengan distribución cinematográfica puedan optar a la Palma de Oro (es decir, un aviso a Netlix y otras plataformas que no apuestan por las salas de cine). Esta controversia ha puesto en evidencia una división en el jurado... Cabe señalar que en la sección oficial de este año hay dos largometrajes de Netflix que en principio no se estrenarán en los cines franceses, 'Okja' de Bong Joon-ho y 'The Meyerowitz Stories (New and Selected)' de Noah Baumbach, dos títulos que bajo la nueva normativa no podrían competir por la Palma de Oro. Almodóvar apoya esta nueva política del festival y afirma que siempre prefiere el cine en pantalla grande. Sus rotundas declaraciones: "Estas plataformas digitales, estas nuevas formas, no deberían sustituir a otras existentes como las salas de cine. Bajo ninguna circunstancia, deben cambiar los hábitos de los espectadores. La única solución que se me ocurre es que acepten y obedezcan las reglas que ya son adoptadas y respetadas por todas las cadenas existentes. Creo que ésta es la única manera de que sobrevivan porque, personalmente, no concibo dar la Palma de Oro o cualquier otro premio a un film que no pueda ver en una pantalla grande". Por su parte, Will Smith ha salido en defensa de Netflix, algo que en cierto modo resultaba previsible ya que tiene pendiente de estreno 'Bright', una de las grandes apuestas de la cadena para este año. A continuación dejo las palabras de la estrella: "Tengo en casa a jóvenes de 16, 18 y 24 años. Van al cine un par de veces a la semana y ven Netflix... No sé en otros hogares, pero en mi casa Netflix no ha tenido absolutamente ningún efecto en lo que van a ver al cine. Van al cine para maravillarse ante ciertas imágenes y hay otras películas que prefieren ver en casa. No es que irían al cine si no estuvieran en Netflix. Son dos formas completamente diferentes de entretenimiento. En mi casa, Netflix no ha sido nada más que un absoluto beneficio porque pueden ver películas que no habrían visto de otro modo. Son películas que no están disponibles en salas de cine en un radio de 8.000 millas [12.874 km]. Y ahora encuentran a esos artistas, pueden verlos online y toman contacto. En mi hogar, no ha hecho otra cosa que extender el conocimiento cinematográfico global de mis hijos." ¿Qué opinas?
  5. http://www.festival-cannes.com/
  6. Meryem Uzerli llega a Cannes con su look casual y “chascón” Aunque hace varios meses que la actriz turca Meryem Uzerli desapareció de las pantallas chilenas, los seguidores de El Sultán siguen extrañando su presencia en la telenovela emitida por Canal 13. Han pasado años desde que Uzerli dejó atrás al personaje de la sultana Hürrem y se dedicó por completo a su trabajo como madre, pero hoy está de vuelta en la actuación. Por estos días la intérprete se encuentra protagonizando la teleserie Queen of the Night, pero esa no es la única tarea que copa su agenda, pues también está en plena promoción de su nueva película Annemin Yarası (La herida de mi madre).
  7. Es bien sabido que el público en el Festival de Cannes es complicado, no sólo porque están reunidos importantes críticos de todo el mundo, sino porque si a alguien no le parece algo lo expresa y muchas veces eso implica abucheos en sala o en publicaciones. The Playlist seleccionó 20 películas que fueron muy mal recibidas por los espectadores en la Riviera francesa . Cada uno de los casos tuvo una suerte distinta: unas de las películas fueron un fracaso, otras incluso ganaron la Palma de Oro en el festival, contraponiendo al jurado con el público y los críticos asistentes, algunas fueron éxitos comerciales y una que otra hasta se convirtió en cinta de culto. Como bien se sabe, a veces las polémicas y la mala publicidad es la mejor publicidad. Les compartimos la lista: Antichrist (2009) Lars von Trier L’Avventura (1960) Michelngelo Antonioni We Own The Night (2007) James Gray Marie Antoinette (2006) Sofia Coppola Under the Sun of Satan (1987) Maurice Pialat The Tree of Life (2001) Terrence Malick https://www.youtube.com/watch?v=WXRYA1dxP_0 Twin Peaks: Fire Walk With Me (1992) David Lynch Southland Tales (2006) Richard Kelly The Brown Bunny (2003) Vicent Gallo https://www.youtube.com/watch?v=gPbcmmkkik8 Taxi Driver (1976) Martin Scorsese Talking Woodstock (2009) Ang Lee Wild at Heart (1990) David Lynch The Da Vinci Code (2006) Ron Howard https://www.youtube.com/watch?v=zMba3fckhuQ The Paperboy (2012) Lee Daniels https://www.youtube.com/watch?v=PLUht03yAb0 Irreversible (2002) Gaspar Noé https://www.youtube.com/watch?v=OU-ZOHeWLkU Crash (1996) David Cronenberg https://www.youtube.com/watch?v=1XlDp3DLHxc Only God Forgives (2013) Nicolas Winding Refn https://www.youtube.com/watch?v=Dkc7htnHrg0 Seconds (1966) John Frankenheimer https://www.youtube.com/watch?v=c2jfYYdvRDM Inglourious Basterds (2009) Quentin Tarantino https://www.youtube.com/watch?v=KnrRy6kSFF0 Post Tenebras Lux (2012) Carlos Reygadas https://www.youtube.com/watch?v=Rq2eS3lthUw Fuente: http://enfilme.com/notas-del-dia/20-peliculas-que-fueron-abucheadas-en-cannes
  8. Con la lectura del palmarés finaliza la 68ª edición del festival de Cannes. Dheepan de Jacques Audiard se ha alzado con la Palma de Oro, no figuraba en ninguna de las apuestas para este galardón a pesar de ser la única película francesa que ha salvado los muebles de la cosecha seleccionada en la competición, se presentó el pasado jueves y gustó sin entusiasmar porque su final pareció poco convincente. El cine galo ha sido el que se ha impuesto en los premios interpretativos, Emmanuelle Bercot se ha llevado el premio a la mejor actriz por Mon Roi, compartido con la norteamericana Rooney Mara por Carol, y Vincent Lindon ha conseguido el de mejor actor por La loi du marche, su trabajo fue muy aplaudido cuando se presentó la película el pasado lunes. La húngara Son of Saul, que ayer se alzó con el premio FIPRESCI de la crítica, se ha llevado la medalla de plata de esta edición, y una de las películas que más pasiones ha despertado en los últimos días, The assassin ha materializado el galardón a la mejor dirección para Hou Hsiao Hsien. Lanthimos se hizo con el premio del jurado mientras que el mexicano Michel Franco ha sido reconocido por el guión de Chronic. Sección Oficial - Palma de Oro: Dheepan, de Jacques Audiard. © GettyImages - Gran premio del jurado: Son of Saul, de László Nemes. - Premio del jurado: The lobster, de Yorgos Lanthimos. - Mejor dirección: Hou Hsiao Hsien, por The assassin. - Mejor actor: Vincent Lindon por La loi du marche. - Mejor actriz: Ex aequo: Emmanuelle Bercot por Mon Roi y Rooney Mara por Carol. - Mejor guión: Chronic, de Michel Franco. Cámara de Oro - Mejor ópera prima presentada en la 68ª edición del Festival de Cannes: La tierra y la sombra, de César Augusto Acevedo Cortometrajes - Palma de Oro al mejor cortometraje: Waves’98, de Ely Dagher Y finalizan aquí las crónicas dedicadas a Cannes 2015. Os agradezco muchísimo, ni os lo podéis imaginar, vuestro interés y vuestras aportaciones. Y una imagen para el recuerdo, nada de Fassbender, Cassel, Blanchett, Theron, Stone, Del Toro, Gyllenhaal o Brolin. La 68ª edición del festival de Cannes ha creado un nuevo tandem, Xavier Dolan y Sienna Miller. http://www.lashorasperdidas.com/index.php/2015/05/24/festival-de-cannes-palmares-9/
  9. El Festival de Cannes 2015 comienza a calentar motores con la presentación de su interesante programa. La organización del festival europeo más internacional y elitista ha desvelado todos los títulos que competirán por la Palma de Oro a partir del próximo 13 de mayo, así como las proyecciones especiales, los títulos fuera de competición y los integrantes de la sección "Un Certain Regard". A partir de que la francesa 'La Tete haute', de Emmanuelle Bercot, dé el pistoletazo de salida el día de la gala inaugural, el jurado presidido por los hermanos Coen tendrá que deliberar en la Sección Oficial entre los últimos trabajos de directores de prestigio internacional de la talla de Todd Haynes, Gus Van Sant o Denis Villeneuve que se enfrentan a nombres más festivaleros, como son Giorgos Lanthimos, Hirokazu Kore-Eda, Matteo Garrone o Paolo Sorrentino. Pese al escaso riesgo, hay que reconocer que el festival ha sabido congregar algunas de las películas más esperadas entre los cinéfilos de paladares exquisitos. Todd Haynes llevará su adaptación de la novela lésbica de Patricia Highsmith 'Carol', protagonizada por Cate Blanchett y Rooney Mara; Yorgos Lanthimos, director de 'Canino', presentará la "romántica" 'The Lobster', contando con un reperto internacional entre los que encontramos a Colin Farrell, Rachel Weisz, Ben Whishaw o Olivia Colman; el noruego Joachim Trier, responsable de 'Oslo, 31 de agosto', mostrará su debut en suelo americano con el biopic 'Louder Than Bombs'; el recurrente Hirokazu Kore-Eda intentará volver a conquistar al jurado con 'Our Little Sister', centrada en la historia de cuatro hermanas que inician una relación tras la muerte de su padre ausente; el desconocido Justin Kurzel mostrará su personal adaptación de 'Macbeth', encabezada por Michael Fassbender y Marion Cotillard. Aunque el cine español no ha obtenido ningún tipo de mención en el certamen, nuestros vecinos italianos estarán triplemente representados por: Paolo Sorrentino y su 'La giovinezza', Matteo Garrone con su 'The Tale of Tales' y Nanni Moretti y su análisis sobre cómo afecta una enfermedad en la unidad familiar con 'Mia madre'. El veterano Gus Van Sant intentará recuperar el crédito perdido con 'The Sea of Trees', drama protagonizado por el muy en boga Matthew McConaughey y Ken Watanabe; mientras que el canadiense Denis Villeneuve ('Prisioneros') mostrará su esperado nuevo trabajo, 'Sicario', thriller sobre el mundo del narcotráfico protagonizado por Emily Blunt, Benicio Del Toro y Josh Brolin. La Sección Oficial queda completada, a falta de alguna sorpresa de última hora, por 'The Assassin', de Hou Hsiao-hsien; 'Erran', de Jacques Audiard; 'Marguerite and Julien', de Valérie Donzelli; 'Mon roi', de Maïwenn; 'Mountains May Depart', de Jia Zhangke; 'A Simple Man', de Stephane Brize; y 'Son of Saul', de Laszlo Nemes. Fuera de competición y proyecciones especialesComo suele ser habitual, fuera de competición encontramos títulos de tinte más comercial. Pixar llegará con su nuevo trabajo bajo el brazo, 'Del revés', con el objetivo de conquistar el corazón de la crítica más dura; Woody Allen mostrará su 45º largometraje, 'Irrational Man', con Joaquin Phoenix y Emma Stone; y George Miller volverá al universo de 'Mad Max' con el estreno internacional de 'Mad Max: Furia en la carretera'. Entre las proyecciones especiales destaca el debut en la dirección de Natalie Portman con 'A Tale of Love and Darkness'. La sección alternativa "Un Certain Regard", que presidirá Isabella Rossellini, estará formada por: - 'The Chosen Ones', de David Pablos - 'Fly Away Solo', de Neeraj Ghaywan - 'The Fourth Direction', de Gurvinder Singh - 'The High Sun', de Dalibor Matanic - 'I Am a Soldier', de Laurent Lariviere - 'Journey to the Shore', de Kiyoshi Kurosawa - 'Madonna', de Shin Suwon - 'Maryland', de Alice Winocour - 'Nahid', de Ida Panahandeh - 'One Floor Below', de Radu Muntean - 'The Other Side', de Roberto Minervini - 'Rams', de Grimur Hakonarson - 'The Shameless', de Oh Seung-uk - 'The Treasure', de Corneliu Porumboiu http://www.ecartelera.com/noticias/22531/festival-cannes-2015-peliculas-competicion-seccion-oficial/
  10. Es poco probable que un cineasta enlace dos obras maestras consecutivas. Después de la inconmensurable I’m Not There, ¿qué podía ofrecernos Todd Haynes más allá de Bob Dylan? Carol, su adaptación de la novela autobiográfica de Patricia Highsmith –firmada con el seudónimo de Claire Morgan– es otra muestra de talento y devoción por el cine mayúsculo, que le convierte acaso en el esteta más importante del cine americano. Carol narra el romance en el Nueva York de los años 50 entre dos mujeres: la madura y adinerada Carol (Cate Blanchett), en proceso de divorcio, y la joven fotógrafa Therese (Rooney Mara). Las dos estrellas han acompañado al director de Portland –como su colega Gus Van Sant, que defendió ayer como pudo la indefendible The Sea of Trees– en la presentación del filme a la prensa de Cannes, donde sin duda parte como una de las favoritas a la Palma de Oro. “El gran desafío de interpretar al personaje de esta novela es que es muy misterioso y ambiguo –dijo Blancett, desvelando una de las claves del film–, y lo maravilloso de convertir el texto en una película es que Carol es casi una construcción de Teresa. Estoy retratada como una invención idílica en su mente. Y ahí es donde reside la atmósfera tan elusiva de la novela que con tanta sensibilidad ha captado Todd”. La gran protagonista de la multitudinaria rueda de prensa –tanto delante como detrás de la mesa: aparte del director y las actrices, también estaban presentes los productores, la guionista y el director de Fotografía Ed Lachman– fue la versatil actriz australiana, quien prácticamente monopolizó las preguntas y respuestas con su verbo y su extraordinaria belleza. “No tuvimos mucho tiempo para ensayar, y a Todd tampoco le gusta mucho –añadió–. En la preproducción se preocupa sobre todo por que los actores sepamos cuál va a ser la atmósfera del film, su diseño visual, sus encuadres, y eso es extraordinariamente útil para nosotros”. Todd Haynes ('Carol') A este respecto, Haynes sostuvo que siempre empieza “a ver otras películas para encontrar puertas de entrada a la historia”, pero que en este caso, debido a la novela de Highsmith, todo comenzó por establecer cuál iba a ser el punto de vista: “Las experiencias más impactantes del cine a nivel emocional suelen estar enraizadas en el punto de vista, en películas que se cuentan desde la experiencia de un personaje, y eso también era muy importante en Carol. Había que dar esa impresión de que estamos retratando a ambas mujeres desde el punto de vista de sus respectivas amantes”. Al igual que Blanchett, Rooney Mara –que estuvo muy silenciosa en la rueda de prensa– también ha enlazado en su carrera grandes blockbusters con películas de carácter más íntimo, como es el caso de Carol. “Pero no sé si relamente hago distinctión entre grandes películas y la más pequeñas –explicó la protagonista de Millenium: Los hombres que no amaban a las mujeres–. Lo cierto es que trato de buscar la autenticiad en todo lo que hago”. Respecto al modo en que Haynes representa el sexo lésbico en la pantalla, afirmó que “nunca ha sido una preocupación” para él y que no suele “pensar en términos de tolerancia respecto a Hollywood, sino en aquello que necesita la historia”. Acto seguido, Blanchett quiso aclarar una declaraciones en torno a su identidad sexual publicadas en Variety –donde se prounciaba sobre su supuesta bisexualidad– que cree que no han sido bien entendidas: “Me preguntaron si había tenido relaciones con mujeres, y contesté que sí, pero no sexualmente… Pero eso no debería importar en el año 2015. Mi vida privada no debería ser de interés para nadie. La sexualidad es un asunto privado, y vivimos en tiempos profundamente conservadores. En muchos países todavía está prohibida la homosexualidad”. Quiso añadir que para ella “no hay diferencia entre entre rodar escenas de sexo con hombres o con mujeres… Y con Rooney, a quien respeto enormemente, fue muy divertido”. La extrema sensibilidad del filme para poner en escena con pasión desbordante la historia de amor de ambas mujeres descansa en gran parte en el papel de la banda sonora: “Con Carter Burwell ya había trabajado varias veces –recordó Haynes–, y le invité también participar en este proyecto porque sabía que la música iba a ser una parte fundamental de la narración. Estoy muy emocionado con el resultado final”. “Creo que cuando trabajas con directores como Haynes, Scorsese o Fincher, tienes que tener muy claros los pasos que das, y por lo tanto tartar de tener una persepectiva más amplia de la película, que no se reduzca solo a mi papel –dijo Blanchett–. Haynes afortunadamente hace cuestión de que los actores nos impliquemos al máximo también en el proceso creativo”. Algo que confirmó acto seguido el propio director: “No hubiera sido posible alcanzar el nivel de emoción de la película sin la implicación absoluta de Cate y de Rooney”. “¿Después de interpretar a Carol no se le hará más difícil mantener su glamour y su sofisticación?”, le preguntó un periodista a la actriz australiana. La respuesta de Blanchett selló cualquier clase de especulación: “No”. http://www.sensacine.com/noticias/cine/noticia-18526637/
  11. Glamour, lujo y cine Desde el próximo 13 de mayo hasta el día 24, tendrá lugar la 68 edición del Festival de Cannes, unos premios dedicados al cine y al glamour. Para festejar su edición de 2015, los expertos de Stylight.es han comparado sus características más emblemáticas con las de los Oscars. Uno de los emblemas más significativos del Festival de Cannes es su glamourosa escalinata por la que hemos visto a actrices de la talla de Grace Kelly, Brigitte Bardot y Kim Novak posar, y es que Cannes no solo va de mostrar filmes. El Festival se ha proclamado como una de las fechas más esperadas para el cine, los focos y el glamour, y que instintivamente muchos comparan con los Oscars; no sólo por los nominados y premiados, sino por el elenco de celebrities que acuden y se dejan ver durante los diez días que dura su celebración. Pero si por algo destaca esta edición del festival, y no hablamos de cine, es por la iniciativa que ha tomado la organización de prohibir los selfies. Ésta es una de las muchas cosas que lo diferencia de los Oscars. ¿Quieres descubrir más? Mientras la famosa estatuilla está elaborada a partir de una base de metal bañada tres veces en oro, níquel, plata y oro de 24 quilates. El Palmarés está bañado en oro de 18 quilates y su valor asciende a unos 20.000 euros. Hollywood vs. La Croisette Los Oscars son una celebración del cine producido en Hollywood, ya que la mayoría de las películas premiadas son americanas mientras que en Cannes no solo tienen en consideración películas americanas, sino que tambiém aprecia el cine europeo. Alfombra roja vs. Escalinata La alfombra roja de los Oscar situada a la entrada del Teatro Dolby de Los Ángeles es uno de los momentos más esperados del año mientras que la de Cannes cubre una escalinata compuesta por 24 escalones. No importa la longitud de la alfombra ni el recorrido, ambas se llenan de celebrities posando ante paparazzis de todo el mundo. «El Gran Hotel Budapest» vs. El Hotel Martínez « El Gran Hotel Budapest » fue una de las películas más premiadas en los Oscars y si ha marcado un hito en el cine ha sido gracias al diseño de su hotel. El festival de Cannes también tiene un hotel de referencia, el Martinez, donde Eva Longoria , Woody Allen y Quentin Tarantino se dejan ver en sus balcones cada edición. Tiffany & Co. vs. Chopard Como una vez dijo Marilyn Monroe : «Los diamantes son el mejor amigo de una mujer» y no es de extrañar, el poder de sus quilates no se puede equiparar con el de ningún otro accesorio. Tiffany & Co nos lo demuestra en los Oscars y la elegancia de Chopard, patrocinador oficial del festival de Cannes durante décadas, se traslada a Marion Cotillard o Jennifer Lawrence , entre otras, cuando posan con sus piezas. Brangelina vs. Marillaume Todas las miradas, y focos, se posan en Brangelina cuando ponen un pie en la alfombra roja, pero el mismo efecto produce la pareja Marion Cotillard y Guillaume Canet al llegar juntos a Cannes. Selfie vs. Prohibido selfie El selfie de Ellen Degeneres rodeada de celebrities ya forma parte de la historia de los Oscars. En el archivo de Cannes no encontraremos ninguno igual debido a que se han prohibido, por lo que «el selfie del año» no saldrá de Cannes. Leonardo DiCaprio vs. Leonardo DiCaprio Ya es de sobra conocida la gran ausencia de Leonardo Dicaprio en los Oscars, pese a trabajar con los grandes y hacer interpretaciones brillantes. Pero esta mala suerte también ha llegado a Cannes, donde nunca ha sido nominado y tuvo que pagar para acudir al estreno de « El Gran Gatsby ». Audrey Hepburn vs. Audrey Tautou No podemos hablar de los Oscars y pasar por alto a Audrey Hepburn , siempre impecable, elegante y con un estilo muy chic que traspasó la pequeña pantalla. Audrey Tautou sería lo que ella en el cine francés. Marilyn Monroe vs. Brigitte Bardot Ambas eran consideradas los iconos sexuales de la época. Marilyn Monroe protagonizó varias portadas de la revista Playboy y apareció en el primer número de la misma en 1953 y fue imagen de la 65 edición del Festival. Mientras tanto Brigitte Bardot popularizó el bikini a través de sus posados en la costa francesa durante el festival y la película en la que participó «La Verdad» (1960) recibió una nominación a los Oscars, motivo por el que viajó a Hollywood. Woody Allen vs. Pedro Almodóvar Woody Allen está más que acostumbrado a ir a Cannes, y ostenta el récord de nominaciones en los Oscars por haber sido nominado 24 veces; 16 por mejor guión original. Almodóvar también ha sido reconocido en los Oscars por su trabajo y fue galardonado en Cannes como mejor director por « Todo sobre mi madre » y «Volver» donde todo su reparto femenino también fue premiado. FUENTE: http://hoycinema.abc.es/noticias/20150510/abci-cannes-oscar-comparativa-201505071408_1.html ¿Cuál de estas dos ceremonias es tu favorita?
  12. "Locas Perdidas" de Ignacio Juricic, competirá en la sección Cinéfoundation del festival de Cannes. Un joven realizador nacional, Ignacio Juricic, de 24 años, competirá en la sección Cinéfondation del Festival de Cannes, con un cortometraje basado en una historia real. "Locas Perdidas" se basa en un hecho ocurrido en Chile en 1996, "cuando la policía allana una discoteca y ficharon a todos los que estaban allí, incluidos los transformistas del local nocturno, los sacaron vestidos de mujer y además fueron filmados", explica el director. "El transformista, después de ser detenido y filmado sin su consentimiento, vuelve a su casa con la idea de que va a salir en las noticias al otro día, (y) ... planea arrancar con su pareja, que es un peluquero amigo de la familia", para que ésta no los descubra, cuenta el cineasta. "La gracia de estar en esta categoría es que nos ayuda mucho para para avanzar en nuestra carrera", cuenta este cineasta egresado de la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad de Chile. "La pretensión que tenemos es mover 'Locas perdidas' por los mayores lugares que podamos". El corto de 28 minutos figura en la sección de producciones estudiantiles junto a otras 17 que incluyen cuatro de habla hispana (Argentina, Cuba y España también están presentes). Seleccionado de entre 1.600 trabajos de escuelas de todo el mundo, es el primero de su alma máter que va a Cannes. Juricic, junto con cuatro compañeros de carrera que realizaron con él en el cortometraje, trabaja actualmente en un largo basado en la muerte de la lesbiana Mónica Briones, asesinada a golpes en la calle en 1984. "El largometraje cuestiona cómo la televisión aborda el caso. Como la única justicia que puede esperar la familia de Mónica es (que el caso) aparezca en un programa de televisión de corte policial... Eso se cuestiona, esa representación" en la televisión. El Festival de Cine de Cannes se realizará del 15 al 26 de mayo en la Riviera francesa y Juricic planea asistir con sus compañeros. Los premios de la sección Cinéfondation se entregarán en una ceremonia especial el 24 de mayo, dos días antes de que Juricic cumpla los 25 años. Fuente:
  13. El Festival de Cannes es uno de los lugares más adecuados para presentar tu película si es transgresora o diferente a lo habitual. Pero según el cineasta Paul Verhoeven -que no tiene nada que ver con el director de 'RoboCop' e 'Instinto básico'- no siempre es así, ya que ha denunciado al festival francés por rechazar su película por razones algo dudosas. Es la primera denuncia que recibe el festival, que este año celebrará su 68ª edición con los hermanos Coen presidiendo el jurado. Según Verhoeven su película 'Teenagers' no fue admitida en el festival en 2009 por prejuicios sexuales. Ya que cuando el director preguntó por las razones del rechazo se le envió un correo electrónico accidentalmente en el que se indicaba que su película era "muy dudosa" en el apartado ético. Mientras que Verhoeven defiende que su cinta tiene el potencial de "hacer que la gente joven se aleje del terrorismo, el suicidio, la delincuencia y la homofobia". De homofobia es precisamente de lo que acusa al festival, al que le ha propuesto dos soluciones: o aceptar 'Teenagers' en la sección de este año o que pague para que sea proyectada en los cines. Sin precedentesGusten más o menos las películas que se proyectan durante el Festival de Cannes si hay algo de lo que resulta raro que sea acusado es de homofobia. No hay que echar mucho la vista atrás para encontrarse con las dos protagonistas y el director de 'La vida de Adèle' alzándose con la Palma de Oro. También hay que tener en cuenta que uno de los premios independientes que se entregan al término del festival es la Queer Palm, que durante los últimos cinco años ha reconocido a las películas que mejor han representado al colectivo LGBT, siendo algunas de las ganadoras 'Pride (Orgullo)' y 'El desconocido del lago'.
  14. Entre las propuestas que conforman la sección “Una cierta mirada” del Festival de Cannes de este año se encuentra Lost River (previamente conocida como How to Catch a Monster), el debut en la dirección del actor Ryan Gosling. Lost River, que también cuenta con guión de Gosling, cuenta una historia sobre una madre soltera arrastrada a un oscuro y macabro submundo, mientras su hijo adolescente descubre una carretera que le conduce a un pueblo subacuático. De momento estos pequeños datos son lo único que se conoce de esta cinta, que será una mezcla de thriller y fantasía con tintes lynchianos. La película está protagonizada por Christina Hendricks (que ya colaboró con Gosling en Drive), Ben Mendelsohn, Eva Mendes (ídem para ambos con Cruce de caminos) Matt Smith y Saoirse Ronan. Para los departamentos técnicos Gosling ha seleccionado a Benoît Debie (Irreversible, Enter the Void, Spring Breakers) como encargado de la fotografía y a diversos colaboradores previos para otras tareas: Johnny Jewel, compositor de Bronson y algunas piezas de Drive de Nicolas Winding Refn, ha realizado la banda sonora, Beth Mickle (Half Nelson, Drive, Solo Dios perdona) es la diseñadora de producción, Erin Benach (Half Nelson, Drive, Blue Valentine, Cruce de caminos) se encarga del vestuario, y Mariela Comitini y Brad Robinson (Blue Valentine, Cruce de caminos) son los ayudantes de dirección de Gosling. http://thefilmstage.com/news/first-image-and-new-details-from-ryan-goslings-directorial-debut-lost-river-premiering-at-cannes/ http://www.lashorasperdidas.com/index.php/2014/04/20/primeras-imagenes-de-lost-river-el-debut-como-director-de-ryan-gosling/
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